Francis Ford Coppola prefiere el arte al dinero

Morgan Freeman, maestro de ceremonias, arrancó la velada con una declaración contundente: "Esta noche, que se fastidien los banqueros y los productores. Estamos aquí para celebrar el arte y a Francis Ford Coppola". El mensaje resonó en un auditorio repleto de figuras que trabajaron con el director, desde Harrison Ford hasta Adam Driver, protagonista de su polémico último filme, Megalópolis (2024).

Harrison Ford recordó sus inicios como carpintero en la oficina de Coppola antes de convertirse en Han Solo: "Estoy aquí por la comunidad que Francis cultivó, un lugar donde los narradores podían ser libres, sin las ataduras del comercio o las malditas reglas". Al Pacino y Robert De Niro, icónicos intérpretes de El padrino, subieron juntos al escenario. "Francis luchó por su visión siempre, y eso cambió mi vida", afirmó De Niro.

Adam Driver, que protagonizó Megalópolis —filmada con 120 millones de dólares del bolsillo de Coppola—, defendió el valor del cineasta: "Nunca hubo conversaciones sobre cómo hacerla más comercial. En una industria obsesionada con el dinero, Francis es un faro para quienes creen que el cine debe empujar límites". La película, estrenada en septiembre de 2024, fue un fracaso en taquilla pero reforzó el mito del director que prefirió arruinarse antes que ceder.

Spielberg y Lucas: "Escribimos las reglas contigo sosteniendo el lápiz"

Steven Spielberg, visiblemente emocionado, calificó El padrino como "la mejor película estadounidense de la historia" y reveló cómo Coppola solía pedir feedback honesto a sus colegas: "No buscaba notas de estudio, sino opiniones de quienes aman el arte". George Lucas, cofundador con Coppola de American Zoetrope, recordó sus años de rebeldía: "Nos enseñaste a saltar al vacío. Fuiste nuestro héroe".

Coppola, de 86 años, cerró la noche con humildad: "Siento que vuelvo al barrio donde crecí. Este hogar no es un lugar, sino todos vosotros: colegas, familia, amigos". 

Entre copas de su propio vino, el creador de La conversación y Drácula de Bram Stoker recibió el mayor homenaje posible: la confirmación de que su legado no se mide en dólares, sino en generaciones de cineastas que aún creen en el poder de una cámara y una idea.