"El viaje de Shuna", de Hayao Miyazaki

Cuarenta años después de su publicación original en Japón, y el mismo año en que se ha estrenado en todo el mundo su largometraje El chico y la garza, ve la luz en España este singular manga de Hayao Miyazaki, con elementos que lo distinguen de otros cómics japoneses, no se recurre a bocadillos, sino a textos sin encerrar en globos, descriptivos o de sencillos diálogos, y las imágenes son muy estilizadas y de colores suaves, se trata originalmente de acuarelas.

Al parecer Miyazaki manejó originalmente la idea de hacer una película animada partiendo de la leyenda tibetana “El príncipe que se convirtió en perro”, pero la dificultad de encontrar financiación le llevó a decantarse por la opción del manga, con resultados muy felices. Hay que tener en cuenta que a principios de la década de 1980 Miyazaki no había creado todavía Studio Ghibli. Y también conviene recordar que no se trata de la primera incursión en las viñetas del artista nipón, antes estuvo “Gente del desierto”, y el arranque de “Nausicäa del Valle del Viento”.

La trama en sí es sencilla. El joven príncipe Shuna vive en el valle de un lugar lejano e intemporal, donde el trabajo agrícola es duro y las cosechas escasas. El hambre y las penurias, y la llegada de un extranjero agonizante que le entrega unos granos de cereal dorado antes de morir, ponen en marcha a Shuna hacia el oeste. La meta es encontrar esas preciosas semillas. En el camino descubrirá la existencia de un mercado de esclavos, y será decisivo el encuentro con dos hermanas prisioneras a las que libera.

Sorprende la enorme creatividad y visión de Miyazaki en el desarrollo de la historia, con imágenes muy poderosas, como la del barco varado en el desierto, la ciudad fortificada y los vehículos de transporte de esclavos, la tierra de los seres divinos, los gigantes verdes, los huesos, la luna... Es un mundo poderoso y diferente, entregado con colores suaves, y que atrapan toda la poesía y la épica búsqueda de Shuna para cumplir su misión.

Trama y aspecto visual forman un tándem perfecto, y el maestro de la animación juega con conceptos e ideas muy queridas para él, como el amor por la naturaleza, la humanidad frente a la degradación, el espíritu de sacrificio y la atención a los necesitados, la lucha contra la injusticia y la pérdida de la memoria.