Fallece el escritor y realizador Gonzalo Suárez a los 92 años

Nacido en Oviedo en 1934, Gonzalo Suárez vivió desde niño una España convulsa. De muy niño, la Guerra Civil le sorprendió en Madrid, adonde su padre, Gonzalo Suárez Gómez, catedrático de francés y especialista en François Villon, había acudido para presidir unos exámenes. Su educación tampoco siguió precisamente un itinerario convencional. Hasta los diez años fue instruido fundamentalmente por su padre, antes de ingresar en el Liceo Francés de Madrid.

En 1951 comenzó Filosofía y Letras en Madrid, aunque pronto quedó claro que la universidad no iba a ser capaz de contener todas sus inquietudes. Escribió teatro y participó como actor en obras como "El momento de tu vida", de William Saroyan, "Medea", de Eurípides, y "La tempestad", de William Shakespeare.

También se interesó por la pintura y quedó fascinado por los impresionistas. Pero España se le quedaba pequeña. Abandonó los estudios y marchó a Francia, donde pasó por París y La Seyne-sur-Mer realizando distintos trabajos. En 1958 se instaló en Barcelona junto a su esposa, Hélène Girard.

Y allí comenzó otra de sus vidas. Gonzalo Suárez empezó a trabajar como periodista deportivo, pero antes de ejercer se enteró de que iba a entrevistar a Helenio Herrera, técnico del Inter de Milán y segundo marido de su madre, al que nunca soportó. En una decisión "suareciana", y con la esperanza de que no le reconociera, decidió esconderse bajo un nombre fálso, por lo que empezó a utilizar el seudónimo de Martín Girard. El nombre tenía explicación. Su mujer se apellidaba Girard y un amigo de la universidad le había sugerido que Martín era un buen nombre para un periodista. 

Martín Girard escribió sobre fútbol, boxeo, sucesos, viajes y personajes de todo tipo. Entrevistó, entre otros, a Luis Buñuel, Fernando Fernán Gómez y Fulgencio Batista. En esos años, llegó a realizar un viaje por España sin dinero. Años después reconocería que aquello había sido "una idiotez" porque, llevado de su "afán quijotesco", lo hizo realmente. 

El fútbol le dejó otra enseñanza que acabaría trasladando a toda su obra. Gonzalo Suárez trabajó con Helenio Herrera y en una entrevista de 2026 recordó un consejo que le había dado el entrenador: "No mires al balón". La explicación tenía que ver con los espacios. Lo importante no era fijarse únicamente en aquello que está sucediendo, sino en lo que queda fuera del foco. Muchos años después, Gonzalo Suárez convirtió aquella idea en una especie de principio artístico: "Donde no está el balón es donde puede pasar algo". Años después plasmaría esa experiencia deportiva en su film El portero.

A comienzos de los años sesenta abandonó progresivamente el periodismo y se dedicó a la literatura. Publicó "De cuerpo presente", "Los once y uno", "Trece veces trece", "El roedor de Fortimbrás" y "Rocabruno bate a Ditirambo", entre otras obras. Su literatura rompía con el naturalismo dominante y apostaba por la imaginación, la ironía, la fantasía y el juego intelectual.

Debutó como realizador de cine en 1966, con el corto El horrible ser nunca visto. Después llegarían Ditirambo vela por nosotros, El extraño caso del doctor Fausto y Aoom. Gonzalo Suárez no parecía tener especial interés en hacer lo que se esperaba que hiciera un director español en cada momento. Si había un camino marcado, su instinto parecía decirle que convenía echar un vistazo al sendero de al lado.

En una entrevista poco antes del Goya de Honor confesaba que, al principio, le encantaba "no saber hacer cine, no tener ni idea y hacerlo". La carencia de conocimientos, lejos de paralizarle, le obligaba a inventar. "Siempre recuerdo a los impresionistas y sus pinceladas: buscaban captar el instante antes que someterlo a una teoría perfectamente ordenada. Yo intenté seguir ese sendero".

La película que le proporcionó su mayor reconocimiento cinematográfico fue Remando al viento (1988), una recreación del verano de 1816 en el que Mary Shelley, Percy Bysshe Shelley, Lord Byron y su círculo se reunieron en Suiza. De aquel encuentro surgiría Frankenstein. El material parecía hecho a medida para Gonzalo Suárez: escritores, fantasmas, creación artística, romanticismo, imaginación y una realidad que empieza a comportarse como una ficción.

La película, rodada en inglés, estuvo protagonizada por  Hugh Grant, Lizzy McInnerny, Valentine Pelka, Elizabeth Hurley, y José Luis Gómez. Ganó seis premios Goya, entre ellos el de mejor dirección, además de la Concha de Plata al mejor director en San Sebastián.

Cuando buscaba a Lord Byron, una de las alternativas era Daniel Day-Lewis. Gonzalo Suárez consideró que resultaba demasiado duro para el personaje y acabó decantándose por un jovencísimo Hugh Grant. El actor estaba tan interesado en el proyecto que, según recordó Gonzalo Suárez, llegó a llamarle a las tres de la madrugada para pedirle que le diera el papel. En lugar de mandarle a paseo, Suárez llegó a la conclusión de que, si aquel muchacho estaba dispuesto a telefonearle a esas horas para interpretar a Lord Byron, al menos tenía algo de romántico.

Durante los años noventa continuó dirigiendo películas como Don Juan en los infiernos, La reina anónima, El detective y la muerte y Mi nombre es sombra. En 1991 recibió el Premio Nacional de Cinematografía. Pero Gonzalo Suárez nunca pareció sentirse demasiado cómodo con la idea del éxito.

Los premios no le apasionaban. Después de recibir el reconocimiento al mejor director en 1970 en San Sebastián, por la inclasificable Aoom dijo en público: "Ya tengo cenicero". El 28 de febrero de 2026 recibió el Goya de Honor en Barcelona, la ciudad donde había escrito sus primeros libros, realizado sus primeras películas y formado su familia con Hélène Girard.