La 3ª Edición de EDUCACINE concluye con gran éxito de público

Por otro lado, en torno a 1.200 educadores, estudiantes de magisterio y personas interesadas en el mundo de la Educación, han asistido por las tardes a los visionados en los cines Conde Duque Santa Engracia. Allí también tenían como anfitriones a diversos expertos. Como es sabido, el Festival nació de las sinergias del portal de información cinematográfica decine21.com y Magisterio, y ha contado con el patrocinio de la Escuela Universitaria de Artes y Espectáculos TAI, CaixaForum, eduCaixa, la Oficina del Parlamento Europeo y Uceta, además de con la colaboración de Cines Conde Duque y RTVE.

Cuarto día de Educacine

"Nunca te haces una idea de lo que es un muro hasta que estás ahí", señaló Pablo Iraburu, uno de los directores de Muros, documental que muestra las fronteras desde el punto de vista de los emigrantes y de quienes las custodian, que se proyectó el cuarto y último día. "No hemos rodado la película para dar respuestas, sino para que los espectadores se hagan preguntas". Los chicos aplaudieron el film, e incluso algunos de ellos estaban visiblemente emocionados. "Se parece mucho a la historia de mi familia", comentaba uno de los chicos, hijo de inmigrantes.

Además, Fernando Gil-Delgado, crítico de cine, y autor del libro "Introducción a Shakespeare a través del cine", presentó Macbeth, de A Contracorriente, última adaptación que ha llegado a las pantallas españolas de la obra del inmortal bardo. "Aborda temas como la ambición que siguen teniendo una gran actualidad", explicó.

"Se trata de un film muy visual, con impresionantes imágenes. Quienes conocen a fondo el texto original pueden echar de menos algunos fragmentos, pero para el público normal lo importante es que la película funciona", manifestó Gil-Delgado.

Educacine se clausuró con El niño y la bestia, de A Contracorriente, film de animación japonesa dirigido por Mamoru Hosoda, sobre la amistad entre un niño solitario y una criatura sobrenatural. De nuevo ejerció como ponente el profesor del TAI Ricard Carbonell, junto a José María Aresté, que destacó la buena acogida que ha tenido el Festival. "He notado un enorme interés por las actividades que realizamos", señaló.

Cuatro días de proyecciones y encuentros

"Las películas nos entretienen, pero también aprendemos de ellas", recordaba a los jóvenes espectadores José María Aresté, director del Festival, en la presentación de Caballo ganador, el film inaugural, distribuido por Betta Pictures. "El cine divulga una serie de valores que os pueden resultar muy útiles para vuestro futuro profesional", comentaba Álvaro Ordóñez, profesor de la escuela de cine TAI, que le acompañaba en el escenario. A continuación, otro docente de la institución, Ricard Carbonell, Jefe del Área de Música, dio las claves de El profesor de violín, que comercializa Caramel Films en España. "Se trata de una historia real que une la música clásica con la realidad social de Brasil". La primera jornada concluyó con la proyección del film japonés Nuestra hermana pequeña, distribuida por Golem, y que presentaron Juan Francisco Viruega, Director del Grado de Cinematografía y Artes audiovisuales de TAI, y el propio Aresté.

El segundo día contó con Tom Morgan, de la oficina del Parlamento Europeo en España, que introdujo a los chicos Mediterránea, film finalista del Premio Lux, en torno a dos emigrantes de Burkina Faso que tratan de alcanzar Italia. "El premio es una manera de acercar las culturas de los diferentes países de la UE", declaró, antes de explicar que las películas nominadas se subtitulan en todos los idiomas oficiales de la organización supranacional. Explicó de forma didáctica la labor de su institución, y en concreto el esfuerzo que se está realizando en temas de ayuda humanitaria.

El mismo Morgan hizo doblete en el Festival, pues por la tarde respaldó la proyección de la ganadora del Premio Lux 2015, Mustang, distribuida por A Contracorriente, sobre cinco hermanas de Turquía recluidas por su familia en una casa junto a la playa. "La EU se creó para conseguir la paz, y creo que es importante que represente unos valores que hay que cumplir. El film los refleja muy bien, sobre todo uno tan importante como es la tolerancia", explicó Morgan. Estaba acompañado por Ana Isabel González Santamaría, emprendedora en países árabes, profesora de protocolo y negocios, y que conoce muy bien la realidad turca por sus viajes. "La película expone sin mucho dramatismo y con normalidad una realidad que hay que corregir, aunque sinceramente creo que se trata de un caso aislado y no de una realidad común de Turquía".

Ese mismo día, la directora del Grado de Bellas Artes de TAI, Mónica Aranegui, acompañó con una pequeña performance la proyección de La dama de oro, de DeAPlaneta. "A veces es bueno dejar de ser meros espectadores y ver la película con otros ojos", dijo antes de proponer un concurso, en el que tenían que resolver algunas preguntas: ¿Cuántas veces aparece el cuadro real? ¿Qué es lo verdaderamente importante de la trama?

El tercer día, Juliana Manrique, coach, experta en programación neurolingüística, obtuvo buenos resultados haciendo participar a los asistentes, muchos jovencísimos, que acababan de aplaudir Secretos de guerra, de European Film Factory, historia de la amistad de dos chicos en Holanda, durante la II Guerra Mundial. "Las películas nos están transmitiendo mensajes, a través de las imágenes, que pueden ser muy simbólicas", comentó. También desarrolla otro capítulo de ese mismo conflicto Land of Mine, de A Contracorriente, sobre los miles de soldados alemanes obligados a desactivar minas en condiciones inhumanas después de la guerra. "En una guerra todos tienen nombres y apellidos", explicó Guillermo Rocafort, experto en esta época histórica. "Al final, lo que triunfa es la condición humana".