Steven Spielberg explica "Los archivos del Pentágono"

Llama la atención que, cuando nadie lo esperaba, en plena postproducción de Ready Player One, se anunciara un nuevo proyecto de Steven Spielberg, Los archivos del Pentágono.

La forma de escribir de Liz [Hannah], su premisa, su estudio crítico y, sobre todo, su hermoso retrato personal de Graham me hizo decir: ‘Puede que esté loco, pero creo que voy a hacer otra película ahora mismo’. Me cogió por sorpresa.

La película aúna la intriga periodística y política, con el drama concreto de las personas. ¿Es esto lo que le atrajo tan rápidamente?

“The Washington Post” se arriesgó mucho al publicar la noticia después de que el juez impidiera a “The New York Times”. No podían haber elegido un peor momento. El Post estaba poco menos que desangrándose y necesitaba salir a bolsa para seguir siendo solvente. Y en medio de todo eso se encontraba [Kay] Graham, que tenía que tomar la decisión más importante de la historia del periódico. Me pareció que la historia trataba tanto sobre el nacimiento de un líder como sobre el crecimiento de un periódico de alcance nacional.

Y a la guionista original, sumó a Josh Singer, otro escritor que había escrito una película de investigación periodística, Spotlight.

Le envié el material a Josh y le encantó el guion de Liz, así que se puso inmediatamente manos a la obra. Mantuvimos muchas conversaciones y leímos ambos libros, el de Graham y el de [Ben] Bradlee, y nos entusiasmamos con las posibilidades de adónde podía ir esta historia. Josh realizó una enorme labor de documentación en muy poco tiempo. Nunca había visto nada igual y creo que parte de ello se debe a que estudió Derecho, y luego empezó a escribir para El ala oeste de la Casa Blanca. Entiende la importancia de encontrar la verdad, encontrar los detalles de la verdad, y no solo las líneas generales de un relato histórico. Se mostró infatigable, hablando con todos los que estuvieron allí.

El proceso de documentación histórica, en cualquier caso, es vital, más con una historia tan reciente…

Con muchas de las películas históricas que he hecho, la gente sobre la que tratan ya no está viva. No hay nadie a quien yo pudiera entrevistar o hacer que Tony Kushner entrevistara para Lincoln. Pero para esta película, pudimos obtener información de la gente que formó parte de ese momento extraordinario en 1971. Nos beneficiamos de tener ocasión de conocer a Don Graham, su hijo Will, Lally Weymouth, así como Daniel Ellsberg y otras personas importantes de esa época que cambiaron el curso de la historia. Fue un regalo del cielo poder sentarnos en una habitación y hablar con la gente que estuvo allí.

Concretamente creo que Ben Bradlee fue vecino suyo, y habían conversado en muchas ocasiones…

Sí. Ben era el comandante en jefe de la redacción del Post. Era el capitán de ese buque, de igual manera que otrora fue el capitán de un buque durante la Segunda Guerra Mundial. Y lo dirigía como si fuera una especie de operación militar benévola. Era un tipo duro, pero también tenía tenía un punto vulnerable. Le gustaba la gente y, por impaciente que pudiera ser a veces, mantenía a todo el mundo unido como una familia. Convirtió el Post en una de las mejores familias de noticias de la historia.

Y vuelve a contar con Tom Hanks para este personaje…

Esta es la quinta película que Tom y yo hacemos como actor y director, y Tom no deja de sorprenderme cada vez que trabajamos juntos. No sabía que pudiera interpretar a un personaje así, pero lo ha hecho, y ha sido genial verle crear esta versión de Ben Bradlee.

La película subraya el poder de una mujer en un mundo donde mandan los hombres. ¿Han cambiado las cosas desde los años 70?

Esta historia tiene una faceta sobre la idea de hacerse poderosa, cuando ves a esta mujer encontrar su voz, así como su sentido de entrega personal. Me encantó estar rodeado cada día de rodaje de mujeres extraordinarias: nuestras magníficas productoras Amy Pascal y Kristie Macosko Krieger, así como nuestra estupenda coguionista Liz Hannah y toda una compañía de actrices llenas de talento. Ha sido muy emocionante.

Graham se quedó encantada cuando su padre le entregó el periódico a Phil, y consideró que su padre había tomado una decisión estupenda, porque Phil era muy inteligente. Habla de eso en su autobiografía. Adoraba y respetaba a su marido, y por eso pensaba que seguir sus pasos [tras el suicidio de él] era lo más apropiado.

Es la primera vez que trabaja con Meryl Streep. ¿Qué le sorprendió más en ella?

El extremo hasta el que Meryl se sumergió en las profundidades de Katharine Graham... No sé ni cómo lo hizo, y yo soy el director.

Ha tomado con Janusz Kaminski la decisión de filmar la película en 35 mm, algo que ya no se estila en nuestro mundo digital.

Janusz y yo queríamos hacer que la película no pareciera contemporánea, sino rodada a principios de los 70. Todo era cuestión de la paleta de colores y su temperatura, y de coordinar la iluminación de Janusz con el magnífico vestuario de Ann Roth. En lo referente a dónde colocábamos la cámara, lo decidía casi sobre la marcha, lo que me resultó muy divertido. Me encanta hacer eso cuando puedo.

Recuerdo que invité a un amigo mío que todavía trabaja para “The Washington Post”, Richard Cohen, a que visitara el rodaje, y se pasó un día por el set, llegó a la sala de redacción, echó un vistazo a su alrededor y al instante se le llenaron los ojos de lágrimas. Dijo: ‘Este es el lugar’.

Todos los actores parecen conscientes del gran papel que juegan los medios a la hora de informar a la opinión pública.

Se trata de un verdadero reparto coral de actores y quiero volver a hacer algo así. Esta ha sido una de las experiencias más satisfactorias de toda mi carrera.

Nos encontramos en un momento excelente para explorar las virtudes de una prensa libre, para entablar una conversación sincera sobre qué clase de contribuciones puede realizar una prensa con sólidos principios a nuestra democracia.