Jennifer Lawrence presenta en Madrid "Los juegos del hambre: En llamas"

Comienza la actriz respondiendo a la pregunta más recurrida de este tipo de ruedas de prensa, si se siente identificada con su personaje. "Por un lado ella es muy introvertida", comenta con una sonrisa. "Pero en situaciones distintas, como cuando acuerda casarse con Peeta, le sale un lado espontáneo que se asemeja más a mi forma de ser". Agradece en cierta forma que Katniss Everdeen se muestre reacia a expresar sus sentimientos. "Es un reto para mí. En cierta forma, resulta más fácil contenerse y ocultar las emociones".

También comparte la fama fulgurante, con la desgraciada joven condenada a participar en un torneo mortífero, que en Los Juegos del Hambre: En llamas se ha convertido en una celebridad, tras los sucesos ya vistos en el film anterior. "Nos han pasado cosas similares", explica la intérprete. Por ejemplo, cuando ella acude a visitar el Distrito 12, y se da un baño de masas. Creo que he pasado por momentos similares. Pero eso no nos ha modificado radicalmente a nosotras, lo que se ha vuelto diferente es la percepción que tienen los demás, que nos ven como celebridades".

Para espantar el tópico de que los 'bellezones' de la gran pantalla muchas veces no tienen cabeza, Jennifer Lawrence ha defendido con buen criterio los mensajes implícitos en la saga de Los juegos del hambre. "Creo que habla de la necesidad de estar unido a la familia, del valor y de otros temas", comenta. "Pero lo más importante es que muestra que la gente a veces tiene que luchar por su libertad. Transcurre en un futuro en el que la gente está bastante harta de las políticas totalitarias del gobierno".

Un joven periodista entusiasta le ha pedido que recogiendo el espíritu de Katniss Everdeen encabece una rebelión de los jóvenes españoles contra los políticos. Pero ella no ha aceptado el desafío. "No acabo de verlo claro", dijo entre risas.

Por su parte, Francis Lawrence subraya que como realizador ha intentado precisamente que quedara claro esa reflexión sobre la libertad, ya presente en las novelas. "Se tratan muchos asuntos, aunque lo más importante sería la idea de que en algunos casos está justificada una rebelión. Lo que ocurre es que iniciar una guerra tiene sus consecuencias, especialmente trágicas en el caso del film. Hay que preguntarse si estamos dispuestos a aceptar la pérdida de vidas y la destrucción".

También ha desvelado que se lo pensó cien veces antes de aceptar sustituir a su antecesor, Gary Ross, que obtuvo un enorme éxito, por lo que temía quedarse lejos de sus resultados. "Nunca había rodado antes una secuela", explica el responsable de Soy leyenda. "Incluso cuando me he ocupado de episodios televisivos, ya estaba involucrado a nivel creativo desde el principio". Se lo tomó con calma, pero al final accedió, pues "tenía libertad creativa, y además me daba la posibilidad de trabajar con excelentes actores, en una historia que ensanchara el mundo hasta ahora sólo sugerido en el film original". También quedó atrapado "por la evolución de los personajes", que se enfrentan a "nuevos territorios emocionales".

Ha podido meter baza ocasionalmente Josh Hutcherson, el contendiente Peeta Mellark, que ha hablado de las secuencias más complicadas. "La más difícil fue una pelea contra unos monos, pues había que ejecutar una compleja coreografía, y pensar en los efectos especiales", ha comentado. "Tardamos en rodar siete días lo que el libro despacha en una página". Como también le han consultado sobre su carrera profesional, ha explicado que quiere abordar proyectos muy distintos. "No sólo como actor, pues también me gustaría dirigir, escribir guiones e incluso producir".

Apenas ha abierto la boca el hermano de Thor, Liam Hemsworth, que al menos ha opinado cuando todo el mundo parecía coincidir en que la secuencia más divertida de rodar fue aquélla en la que le encadenan para golpearle con un látigo. "Parecía estar pasándoselo muy bien todo el mundo... menos yo". Breve pero contundente como el sonido del trueno.

Como es habitual en este tipo de comparecencias con la prensa, casi nadie se dirige a los productores, cuando muchas veces tienen más cosas que contar que los demás. Aún así, alguien se ha acordado de interpelar a Nina Jacobson sobre la moda de los futuros distópicos en el cine. "Existe un gran interés por explorar las posibilidades más oscuras del futuro. Al menos, puedo asegurar que eso ocurre en Estados Unidos, donde llevamos una década en guerra, vemos volver a los soldados, heridos y muertos, y existe una gran incertidumbre, y ansiedad ante lo que pueda pasar mañana", argumenta la productora. "Los ciudadanos se preguntan si vamos a cuidarnos a nosotros mismos. Pero existe cierta esperanza en que todo salga bien".