Festival de Cine San Sebastián 2009: Darín 'again' y cine alemán retorcido

Aunque Juan José Campanella es un director veterano, el reconocimiento internacional le vino con El hijo de la novia, un título que también dio a conocer a Ricardo Darín, junto a Nueve reinas. El cineasta argentino se ha curtido además con el rodaje de bastantes episodios de series estadounidenses de prestigio, como House y Ley y orden: Unidad de Víctimas Especiales. Seguramente su participación en esta última alimentó el gusanillo de dirigir El secreto de sus ojos, un film que se sumerge en el mundillo de la investigación judicial argentina, un crimen sin resolver que ha obsesionado durante 25 años a Benjamín Espósito, funcionario de justicia. Adaptación de una novela de Eduardo Sacheri, “La pregunta de sus ojos”, la película es vibrante, y conjuga el interés de Benjamín por dar con el esquivo culpable del brutal asesinato de una mujer, con la atracción que siente por su superiora, la juez Irene, más la relación con Sandoval, compañero de pesquisas del juzgado. La estructura es ingeniosa: Benjamín, recién jubilado, se plantea escribir una novela, a partir del caso que tanto tiempo ha ocupado su cabeza; lo que sirve para mostrar sus andanzas, las corruptelas que encuentra en el sistema judicial, o el amor que detecta en el marido de la víctima, que le conmueve profundamente, y que de alguna manera alimenta el suyo, nunca realizado.

Es buen cine el de Campanella, atrapa la atención. Aparte de emoción en el desarrollo argumental –la escena del estadio–, hay hondura en los personajes, y sorprende en más de un momento. Ricardo Darín aporta su habitual buen hacer de sobriedad interpretativa, aunque quizá el actor que más sorprende es Pablo Rago, el colega de Benjamín, con su intuición y su particular sentido del humor, pero con problemas con el alcohol. Quizá lo más flojo es cómo acaba evolucionando la historia amorosa de Benjamín: demasiado fácil y poco matizado. De todos modos, y si de hacer comparaciones se trata –la presencia de Darín obliga– Campanella gana la partida a El baile de la victoria de Trueba.

Las caras extrañas y deformadas del amor ¿Hay ironía en el título de la película del alemán Matthias Glasner, Esto es amor? Seguramente la respuesta es afirmativa. La trama se desarrolla según dos hilos narrativos que enseguida se cruzan. Por un lado Maggie es una mujer policía que un día volvió a casa y su marido no estaba en casa: ¿desaparecido, asesinado, fugado? Removió toda la ciudad en su busca, con ayuda de su hija, pero nunca volvieron a saber de él. Han pasado 16 años desde entonces, momento en que Chris, con su socio Jolger, desarrolla un lucrativo y deleznable negocio: compra niñas vietnamitas a proxenetas, y las vende en Occidente a padres deseosos de adoptar, y que no pueden esperar a que se resuelva la burocracia oficial. Un problema de dinero con la mafia que les proporcionó a la pequeña Jenjira propicia la huida de Chris con la pequeña y su encariñamiento. Cariño peligroso, porque lleva toda la vida luchando denodadamente por no sucumbir a la enfermiza atracción sexual que siente hacia las niñas pequeñas. Por una serie de avatares Chris termina en la comisaría de Maggie, y en los interrogatorios vamos conociendo los secretos de una y otra historia.

Glasner cuenta bien su retorcida historia, y sus dos actores principales, Corinna Harfouch y Jens Albinus, más la pequeña Duyen Pham y los secundarios Jürgen Vogel y Jesper Christensen, entregan unas buenas interpretaciones. Como en el film de Campanella, la intriga sostiene la historia, pero sorprende el ambiguo desenlace; como golpe de efecto funciona, pero surge la duda de si se trata de justificar lo injustificable, concediendo una inesperada madurez de quien menos lo esperas, planteamiento un tanto increíble.