Revisando un clásico

Al parecer es usted una persona muy religiosa. ¿Cómo se reflejan sus convicciones en esta película?

La religión tiene un gran peso en mi vida. Soy protestante, aunque al leer libros teológicos me he dado cuenta de que los autores que más me interesan son católicos. Así que me he planteado convertirme al catolicismo. Supongo que mi punto de vista sobre el mundo y la vida se refleja en todo lo que haga, aunque la película en el fondo es un espectáculo de entretenimiento.

Acepté el encargo de rodar esta nueva versión, precisamente porque la versión antigua sí tiene una gran conexión directa con el catolicismo. Aunque eso ha quedado bastante suavizada en el nuevo film, el personaje de Klaatu en la cinta de Robert Wise es una alegoría de Jesucristo. Baja del cielo, predica un mensaje de paz y amor, muere, resucita y sube al cielo.

Uno de los mejores diálogos del film tiene lugar durante la conversación en un MacDonalds, en la que se dice que el ser humano es complejo y contradictorio. ¿Esa contradicción del ser humano lo hace más interesante?

Creo que es mi secuencia favorita del film. Tanto es así que cuando me dieron el guión y lo leí, fue esa secuencia la que hizo que me decidiera por aceptar el encargo.

Ésa contradicción del ser humano es un gran drama. Y en esta película es el eje de la trama. Nosotros sabemos muy bien diferenciar entre el bien y el mal. Por regla general pretendemos hacer el bien, pero no siempre lo conseguimos.

He reflexionado mucho sobre este tema, y creo que está enraizado con mis creencias religiosas más profundas. Pienso que el ser humano está hecho a imagen y semejanza de Dios, y que tiene dentro muchas cosas buenas, pero también tiene dentro elementos que proceden del demonio.

En cualquier caso, sí pienso que el ser humano es una criatura fascinante a pesar de ser contradictorio. Me gustaba esa idea de la película de que hubiera extraterrestres observándonos, descubriendo nuestra capacidad destructiva y juzgándonos. ¿A qué conclusiones llegarían?

Al principio, su película recuerda mucho al cine de Steven Spielberg, con esos científicos reclutados para una misión secreta, en plan Encuentros en la tercera fase. ¿Quería usted homenajear a Spielberg conscientemente?

Sí, fue una decisión meditada. En primer lugar, para que el film recordara más al cine de ciencia ficción moderno, que al de los años 50. También porque recuerdo muchas escenas del cine de Spielberg que me han impresionado mucho, y me han hecho pasar muy buenos momentos, sobre todo de Encuentros en la tercera fase y E.T., el extraterrestre. Quería en cierta forma que los espectadores lo pasaran tan bien con esta película como yo cuando contemplaba esos míticos momentos. Además, me venía al pelo filmar así para dar el punto de vista de una científica reclutada, porque están ocurriendo cosas asombrosas.

¿Cree que le atacaran por haber rodado un remake en vez de una cinta original?

En Hollywood, existe una gran tradición a la hora de hacer remakes desde el principio de los tiempos. Si existe una buena historia, es legítimo contársela a las nuevas generaciones. Se han hecho remakes muy sólidos. En este momento recuerdo El halcón maltés, de John Huston, que es un remake, pues es la segunda versión de la novela. Una de mis cintas favoritas es La invasión de los ladrones de cuerpos, que ha tenido tres remakes. Algunos son mejores que otros, pero lo importante es hacerlo bien.

Por lo visto, llegó a conocer a Robert Wise, el director del film original. ¿Cómo fue la experiencia?

Cuando yo todavía era estudiante de cine, rodé un corto que presenté a un festival. Para mi sorpresa, en el jurado estaba el mítico Robert Wise. Le pedí a la organización que si podían concertar un pequeño encuentro con él, para conocerle. Para mi sorpresa, resulta que organizaron una cena con él. Fue genial. Estuvimos hablando mucho sobre La casa encantada y Ultimátum a la Tierra, ya que son mis películas favoritas de su extensa filmografía.

También le comenté que estaba pensando dirigir una cinta de terror. Me animó a hacerlo y me dijo que era un género excelente para darme a conocer y demostrar al mundo mis posibilidades. Así es como acabé haciendo El exorcismo de Emily Rose.

Wise era un director muy versátil. ¿Se atrevería a rodar una nueva versión de otras películas suyas como West Side Story o Sonrisas y lágrimas?

Sinceramente, no haría una versión de ninguna de las dos. No sabría hacerlas.