Cannes 2011, el Palmarés

Solo unas horas antes del anuncio del Palmarés, todo el mundo constataba la incertidumbre reinante y se insistía en la dificultad que el reparto de los premios presentaba este año, todo el mundo considera que ha sido un estupendo Festival, de gran nivel. Robert De Niro y su excelente jurado han hecho un buen trabajo, lo que no evita que queden fuera ciertos títulos y nombres que no deben ser olvidados, en particular Le Havre, de Aki Kaurismäki, un film excelente que había sido mencionado con frecuencia como posible Palma de Oro. También se lamenta la ausencia de Tilda Swinton o de Ryan Gosling, pero los intérpretes premiados merecían sin duda las recompensas otorgadas. Entre las ausencias llamativas del Palmarés no puede contarse la de Pedro Almodóvar, cuya película no ha gustado en Cannes, la prueba de ellos es que se trata de una de las raras ocasiones en que el manchego se marcha sin un premio.

Es cierto que en cada Festival una serie de películas dominan, y también que el Jurado tiene tendencia a establecer un cierto equilibrio geográfico. Ello quizá explica el premio del mejor guión al israelí Joseph Cedar, cuya película Hearat Shulayim no despertaba en Cannes un entusiasmo particular. Pero el resto de las películas premiadas tenían méritos sobrados para figurar en el palmarés. Así el Premio del Jurado, Polisse, ha producido una intensa emoción en su directora, Maïwen, que era la primera vez que venía con una película a la competición. Como se recuerda, se trata de un film coral sobre la Brigada de Protección de Menores de París.

Los premios de interpretación están sobradamente justificados, uno de ellos supone además un gran espíritu de independencia del Jurado. La recompensa de Jean Dujardin en The Artist, de Michel Hazanavicius -otra de la película que figuraban en las quinielas para la Palma de Oro- en su papel de actor de cine mudo es perfecta y corona una carrera diversa que va de la comedia al drama. Dujardin es sin duda uno de los mejores actores de su generación. El premio de la mejor actriz para Kirsten Dunst en Melancholie de Lars Von Trier es una sorpresa. El trabajo de la actriz es excelente, pero es preciso recordar que el director de la película ha sido declarado “persona no grata” a causa de sus declaraciones sobre Hitler. El Jurado recompensa así no sólo la actriz sino también una obra de calidad que corría el riesgo de caer en el olvido.

Para el Gran Premio del Festival (que es la segunda recompensa en importancia) el jurado elegía una fórmula “ex-aequo”, que es siempre una fórmula de compromiso en la que probablemente existe la preocupación del equilibrio geográfico. El premio ha reunido el nombre de los hermanos Dardenne por El niño de la bicicleta y al turco Nuri Bilge Ceylan por Érase una vez en Anatolia. Dos obras de calidad. Es preciso decir también que los hermanos Dardenne, que han tenido ya dos Palmas de Oro, no podían esperar una tercera, a pesar de la buena acogida de la película en Cannes.
Otra buena sorpresa ha sido el premio de la mejor dirección que se lleva el danés Nicolas Winding Refn por su excelente Drive, rodada en Los Ángeles con Ryan Gosling. Una película policíaca de gran clase, que entronca además con un género típicamente americano.

Quedaba ,en fin, la Palma de Oro, que ha ido naturalmente a El árbol de la vida de Terrence Malick. La recompensa es no solo merecida sino que además deshace el complot que parecía existir contra la película por razones oscuras, quizá de tipo antirreligioso, por su innegable contenido espiritual. La película de Malick posee la dimensión épica que hace una película grande, y ello aunque se pueda discutir algún detalle secundario. Malick ofrece un trabajo de gran calidad, de una riqueza y una profundidad poco comunes. Y con este premio el Festival reconoce también la obra de un gran cineasta.