David Ellison, presidente y consejero delegado de Paramount, propiedad de Skydance, ha llevado la batalla corporativa al Reino Unido. Este jueves publicó una carta abierta dirigida a la comunidad creativa británica y al público en general en la que expone una serie de compromisos en caso de que Paramount logre adquirir Warner Bros. Discovery (WBD), grupo que ha alcanzado un acuerdo histórico para vender sus estudios y su negocio de ‘streaming’ a Netflix.
La carta, dirigida a “la comunidad creativa británica, los amantes del cine y la televisión, la industria en su conjunto y todos los que se preocupan profundamente por el futuro del cine y las artes”, defiende el valor cultural del audiovisual y alerta contra lo que David Ellison define como una concentración excesiva del poder en manos de una sola plataforma.
“Como productor y fan de toda la vida del cine y la televisión, escribo esta carta abierta para hablar de forma clara e inequívoca sobre el papel vital que la narración audiovisual desempeña en nuestra sociedad”, afirma David Ellison. “El cine y la televisión trascienden la edad, la etnia, la política y la condición socioeconómica, conectándonos a través de experiencias compartidas”.
El ejecutivo sostiene que la posible fusión entre Paramount y Warner Bros. Discovery serviría para reforzar la competencia frente a Netflix, a la que describe como una plataforma con un peso dominante en el mercado. “Creemos que la comunidad creativa y el público se benefician más de una mayor oferta, no de menos, y de un mercado que fomente todo el espectro del cine, la creación de contenidos y la exhibición en salas, en lugar de eliminar la competencia significativa mediante la creación de una entidad monopolística o dominante”, señala.
David Ellison subraya que la integración de ambos estudios sería “un claro contraste con el camino de Netflix” y que su objetivo es crear “un rival más sólido y eficaz frente a las plataformas dominantes”.
Los compromisos de David Ellison
En su carta, el máximo responsable de Paramount detalla una serie de compromisos concretos:
Aumento de la producción cinematográfica
Paramount Studios y Warner Bros. Studios producirían cada uno un mínimo de 15 largometrajes al año, lo que supondría al menos 30 películas anuales en conjunto. “Esto permitirá ofrecer entretenimiento de calidad al público y sostener la creación de empleo en las industrias creativas”, explica David Ellison, que recuerda que Paramount ya ha incrementado su producción de ocho a 15 películas tras la operación con Skydance cerrada el pasado agosto.
Apoyo al contenido de terceros y a las licencias
Ambos estudios continuarían licenciando sus películas y series tanto en sus propias plataformas como en servicios de terceros, además de seguir adquiriendo contenidos de estudios externos y productores independientes.
Preservación de HBO
David Ellison garantiza que HBO mantendría su independencia operativa bajo la nueva estructura. “HBO seguirá funcionando de manera autónoma, lo que le permitirá crear aún más contenido de primer nivel, por el que es reconocida en todo el mundo”.
Compromiso con el estreno en salas
Todas las películas contarían con un estreno cinematográfico completo, con una ventana mínima global de 45 días antes de su llegada al vídeo bajo demanda de pago, con la intención de ampliarla a entre 60 y 90 días o más en los títulos más exitosos. El ejecutivo asegura que se respetarán los compromisos específicos de ventanas en los distintos territorios.
Defensa del mercado de vídeo doméstico
Tras su paso por los cines, cada película entraría en la ventana estándar de vídeo doméstico, manteniendo el modelo de VOD de pago antes de su disponibilidad en plataformas de suscripción.
Con esta carta, David Ellison busca ganarse el apoyo de la comunidad creativa y de las autoridades europeas en un momento clave para el futuro del sector audiovisual, marcado por la concentración empresarial y el creciente poder de las grandes plataformas de ‘streaming’.
