Esta mañana ha tenido lugar el encuentro “Festivales de cine: Mirada al futuro”, auspiciado por Fundación Mapfre, una entidad nada ajena a los intereses culturales cinematográficos, no en balde viene respaldando el Festival de Cine 4+1, una interesantísima iniciativa para dar a conocer películas premiadas en festivales que no tienen distribución en los cinco países que participan en la organización. Y que este año celebrará su tercera edición.
El encuentro, introducido y clausurado por Pablo Jiménez Burillo, Director del Instituto de Cultura de Fundación Mapfre, puso sobre el tapete, a lo largo de tres mesas redondas, el presente y futuro de los festivales de cine, en un contexto de crisis económica, y donde las nuevas tecnologías llevan a preguntarse que papel pueden jugar los llamados festivales on line.
Gran parte del interés de la convocatoria residía en la intervención de Susana de la Sierra, recientemente nombrada directora del Instituto de la Cinematografía y las Artes Audiovisuales (ICAA) en España, organismo dependiente del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. De la Sierra, que se ha incorporado a su puesto viendo recortado sensiblemente el presupuesto de su área, insistió en la importancia de crear público que vea las películas, algo decisivo para la pervivencia del cine. Dejó claro que el cine español necesita ayudas públicas, a semejanza de lo que ocurre en el resto de Europa, y admitió que los incentivos fiscales aprobados en la consensuada ley del cine de 2007 no han acabado de funcionar, tal vez porque el porcentaje a desgravar no ha alcanzado los niveles requeridos.
La directora del ICAA quiso deshacer un equívoco y señaló que incentivos fiscales y ley del mecenazgo son cosas diferentes que se están mezclando en el debate público, lo que genera confusión. Y se declaró firme convencida de las necesarias sinergias entre instituciones públicas y privadas a la hora de financiar festivales, opinión compartida por José Luis Rebordinos, que está al frente del Festival de Cine de San Sebastián. De la Sierra, joven (37 años) y sabia, causó buena impresión por su conocimiento del sector, pero dejó con la miel en los labios al tener que irse antes de tiempo y no dar lugar a preguntas del público.
Rebordinos vino a decir que su festival obtiene recursos al 50% entre el sector público y privado, pero tiene claro que hay que moverse y ser dinámicos para no tener dependencias indeseables que puedan dar al traste con la propia actividad. Afirmó además que la “inflación” de festivales ha hecho mucho daño a los certámenes consolidadados, pues sin personalidad propia han funcionado a base de chequera distorsionando el panorama festivalero y haciendo las cosas más difíciles. Compartía este punto de vista José Luis Cienfuegos, el destituido director durante muchos años del Festival de Gijón.
“Con sólo dinero no se hace un festival” no se hace un festival, afirmó Rebordinos, que criticó a los que sólo buscan “foto” y “alfombra roja”, a la vez que señaló que un certamen debe tener personalidad, encontrar su público y tema sin crear un ambiente en que unos se devoran a otros.
La cuestión de los festivales en internet fue debatida por Domingo Corral, Director de Turner, Juan Carlos Tous, CEO de Filmin y Cameo, Gerardo Sánchez, Director de Días de Cine en TVE, y Carlos F. Heredero, director de Caimán: Cuadernos de Cine. Hubo consenso en que un festival on line no puede sustituir a uno físico, como lugar de encuentro entre los distintos actores del sector cine, aunque también quedó claro el carácter complementario para los certámenes tradicionales, al poner las películas al alcance de un público mayor que el de la ciudad sede física.
También fue muy interesante el punto de vista iberoamericano, del que hablaron Marina Díaz –del Instituto Cervantes–, los colombianos Sergio Becerra y Bertha Quintero –que incidieron en la formación de los jóvenes, cuyo cuidado es imprescindible–, el cubano Iván Giroud –gerente de la madrileña sala Berlanga– y el argentino Manuel Ferrari.
