La actriz británica se ha implicado completamente en su última película, Lee Miller, de la que es productora y también protagonista. El film narra las aventuras y desventuras de una mujer que fue pionera como reportera gráfica en la Segunda Guerra Mundial.
Kate Winslet se encontró con la historia por casualidad. Debido a su gusto por los muebles antiguos, la actriz adquirió una mesa que le fascinó: “ Es preciosa, vieja y nudosa, con una superficie áspera y desigual”. Y entonces se enteró de que perteneció a una mujer que había sido la cuñada de Lee Miller y que la mesa había sido testigo de muchas reuniones entre la Miller y su carmarilla de amigos, entre ellos Paul Éluard, Max Ernst o Noel Coward. Winslet empezó a indagar entonces en la vida de esa mujer y enseguida se quedó cautivada. “¿Por qué nadie había hecho una película sobre una figura tan interesante?”. Y se puso manos a la obra tomando como inspiración el libro de Antony Penrose: “Las vidas de Lee Miller".
La estructura del guion de Lee Miller iba a ser el mayor reto. “Lee vivió muchas vidas y decidir cuál fue el periodo más decisivo de su vida para centrarnos en él fue, sin duda, la elección más difícil a la que tuvimos que enfrentamos”, dice Winslet. “Nos decíamos una y otra vez: esto no puede caer en la trampa de ser un biopic. No nos interesaba esa estructura narrativa. Además, habría sido imposible contar la historia de Lee Miller de principio a fin en un largometraje, porque, a lo largo de su vida, se reinventó muchas veces”.
Para Winslet centrar entonces el guion en una década concreta de la vida de Miller fue una forma de “desprenderse de todas las ideas preconcebidas sobre Lee Miller como modelo y objeto de la mirada de muchos artistas masculinos. Queríamos contar la verdad absoluta de quién era Lee y en quién se convirtió al fotografiar la guerra”. Y apuntilla «fue al limitarnos a sus años de madurez como fotógrafa trabajando para la edición británica de Vogue y en su incursión en el frente como corresponsal de guerra durante la Segunda Guerra Mundial, cuando sentimos que esa sería la década específica de su vida en la que queríamos centrarnos”.
Durante la preproducción, Winslet empezó a profundizar en la interpretación del papel. “Lee Miller buscaba y contaba la verdad. Eso era lo que la impulsaba y la razón por la que quería revelar la verdad de las atrocidades del régimen nazi. Era una mujer fiel a sí misma, aunque a veces le supusiera un enorme coste emocional y personal. Fue espejo de las muchas caras horribles del mal, siendo ella misma una observadora desinteresada y audaz”, explica la actriz. Fueron estas cualidades las que atrajeron a Winslet y la impulsaron a contar su historia, como ella misma explica: “Me cautivó su forma de vivir, el hecho de que no le importara lo que la gente pensara de ella, ni sus decisiones y opiniones, la libertad con la que mostraba su afecto, su capacidad para conectar con otras mujeres y revelar la verdad, decir la verdad y animar a otras personas a hacer exactamente eso. Interpretar a alguien a quien realmente admiro, adoro, respeto y a quien aspiro a parecerme, es un enorme privilegio”.
La recreación de cómos e tomaron algunas de las fotografías más famosas de la protagonista es una cuestión clave de la película. Fueron estas imágenes las que distinguieron a Miller como una fotógrafa de guerra excepcional y, por lo tanto, era importante incluirlas en la película, no solo para mostrar sus habilidades detrás de la cámara, sino también para revelar algo de la mujer que era. “Es un trabajo poderoso y valiente, y ahí es donde su trabajo realmente destacó. Miller se negó a permitir que se encubrieran cosas, en parte porque ella misma estaba encubriendo un trauma de su juventud, pero también porque se sentía obligada a dar a conocer al mayor número posible de personas las atrocidades del régimen nazi. Y lo hizo”, explica Winslet.
Para Winslet, tener acceso total al archivo fue de un valor incalculable, ya que le dio algunas de las pistas que necesitaba para acceder al mundo interior de Miller mientras se preparaba para el papel: “Poder ver todas sus fotografías fue vital, pero, sobre todo, lo que más me ayudó fue leer las cartas que Lee escribió a Roland y Audrey, así como las horas que pasé con su hijo Antony Penrose en su cocina con todas sus cosas a nuestro alrededor. Eso es lo que me dio la verdadera sensación de quién era ella detrás del objetivo”.
