Me conceden una entrevista conjunta a dos jóvenes actores en alza del cine español. En La influencia, Manuela Vellés y Alain Hernández interpretan a Alicia y Mikel, que acuden a la casa de la madre de ella, con su pequeña Nora, para cuidar a la abuela, la posesiva Victoria, en coma profundo. No les falta vitalidad, por lo que auguro que aún tienen mucho que decir en la pantalla en los próximos años.
Manuela Vellés se adentró en el terror con Secuestrados, de Miguel Ángel Vivas, pero Alain Hernández acaba de llegar. ¿Os interesaba este género?
Alain Hernández: No había rodado ninguna película en este terreno, en todo caso Solo, puede tener partes de terror, y quizás también algún momento de El fotógrafo de Mauthausen.
Manuela Vellés: Yo sabía a lo que iba, pero es que me divierte un montón. Se trata de uno de mis géneros preferidos.
¿Por qué os ponéis en manos de Denis Rovira, un director debutante?
A.H.: En mi caso por la energía que transmite. Se le veía entusiasmado desde el primer momento. Es tan entusiasta y se nota tanto que domina el terror que noté que nos íbamos a llevar muy bien durante el rodaje. Ha sido un gran capitán para este barco. Llegabas al rodaje y le veías muy contento, con ganas de hacer cosas. Se sorprendía cuando visionaba los trabajos de los actores, o sea que ojalá vuelva a trabajar otra vez con él.
M.V.: En mi caso por el guión. Además, tenía buenas referencias de él por sus cortos, y ya contaba con un elenco de grandes actores. Mis elecciones se rigen por un conjunto de muchos factores. Y si soy sincera, sobre todo pienso si me lo voy a pasar bien rodando una película.
Me encanta el género, pero miro también que la película cuente algo. Va sobre las emociones humanas, la soledad, la familia y el paso del tiempo. Una película te tiene que hacer pensar. No basta con darte sustos y ya está.
¿Queríais rodar una película de terror al uso?
M.V.: El director priorizó las relaciones entre los protagonistas. Por eso ensayamos mucho, para sacarles más matices. Creo que todo nuestro esfuerzo se ve en la película. Ésta es la base sólida para sostener el film.
A.H.: Para un espectador es básico empatizar con los personajes, porque luego te va a afectar más si les pasa algo. El personaje de Manuela vive en su pasado, el mío es su marido, que no conoce nada de todo aquello, salvo un par de explicaciones que ella le haya dado, para que entienda que no haya vuelto a la casa de su infancia a ver a su madre: “Es que mi madre es un poco bruja”. Nadie se figuraría que fuese en sentido literal [risas]. Cuando mi personaje ve que su hija está afectada por la situación, cambia de forma de ser.
En los ensayos creamos las escenas conjuntas. Por ejemplo, repetimos muchas veces la primera cena, y Manuela Vellés sentía que su personaje tenía la necesidad de explicar cosas sobre su pasado a su marido. La niña lo escucha, por lo que se pone en alerta. Se acabaron modificando algunas partes del guión para dar más matices a los personajes.
Vuestro matrimonio acaba siendo muy realista en la pantalla. ¿Cómo lo habéis conseguido? Sorprende que esté tan unido, en los tiempos que corren, donde abundan las familias disfuncionales.
M.V.: Le dimos muchas vueltas, en conversaciones con el director. Llegamos a la conclusión de que tenían que estar muy unidos, porque sino con todo lo que ha pasado, no seguirían juntos. Trabajamos teniendo en cuenta que estaban en un momento muy bueno, y se querían mucho, esperamos haber sabido transmitir eso.
A.H.: No queríamos entrar en temas de feminismo y demás. Yo estoy encantado de haber trabajado con estas actrices estupendas. Aquí las mujeres llevan el peso de la película, pero porque la historia es así. Mi personaje quizás no sea el marido ideal, pero no está mal, es un hombre normal y corriente, muy del momento, servicial cuando tiene que serlo. Si hay una necesidad en la familia, pues se adapta a lo que sea, con la base del amor. También tiene su carácter y se puede enfadar en un momento determinado.
Siempre dicen que resulta complicado trabajar con perros o niños. ¿Cómo fue la experiencia con Claudia Placer, que encarna a Nora, vuestra hija en la ficción.
M.V.: Claudia Placer tenía una enorme experiencia, y había abordado el terror en su anterior trabajo, Verónica. Yo había trabajado con ella en Alegría, tristeza. Es muy profesional, pese a su corta edad. Sabe perfectamente cómo funciona un rodaje. Cada vez que dicen “corten”, vuelve a ser una niña, completamente normal. Menos mal, no es una especie de monstruito.
A.H.: Tengo que decir que se trata de una niña muy buena y cariñosa. Por un lado es buena actriz, pero luego te abraza o dice cosas adorables. Teníamos otra niña en el reparto, Daniela Rubio, que pese a su edad también trabaja con mucha seriedad, tiene mucha inteligencia. Saben lo que tienen que hacer.
