El protagonista de Duplicity es un tipo muy simpático y cercano, que no se presenta para nada con aires de divo, ni de estrella mediática, aunque se está haciendo un amplio hueco en Hollywood. Estuvimos con él con motivo del estreno del film en España.
¿Qué le atrajo más de la película, que es romántica o que es de espías?
Básicamente me atrajo la calidad del guión. Había estado rechazando varios guiones cuando me llegó éste y me pareció completamente distinto, de un nivel muy superior. Y los diálogos eran espléndidos. Creo que Tony Gilroy es uno de los mejores escritores de diálogos que existen hoy en día. Al leer cinco o seis páginas ya supe que quería hacer la película. Tenía todas las herramientas que necesitas para hacer tu trabajo.
¿Se siente con el ‘síndrome’ Cary Grant?
No tengo ningún síndrome... Pero tengo que reconocer que antes de comenzar el rodaje vi varias películas de Cary Grant. Porque Duplicity me recordaba mucho a su estilo, al tipo de personaje, por ejemplo, de Luna nueva (1940), con unos diálogos con mucha chispa, inteligentes y muy rápidos.
¿Cómo ha sido volver trabajar con Julia Roberts?
La verdad es que cuando rodamos Closer nos llevamos muy bien, a pesar de que era una película muy deprimente. Pero nos dimos cuenta de que teníamos parecidas sensibilidades, similar sentido del humor, etc. Fue una alegría volver a trabajar con ella. Además en una película como ésta la pareja era vital, y si ya conoces a la actriz, entonces casi has ganado la batalla, porque nada te distrae y desde el primer puedes empezar con el trabajo de verdad.
En Duplicity se pasa mintiendo todo el tiempo a la mujer que ama. ¿En la vida real hace lo mismo?
(Risas). No soy un hombre muy felizmente casado. No hay mentiras en mi matrimonio. Nos queremos mucho.
Usted era uno de los favoritos para ser James Bond. ¿Esta película de espías es una forma de olvidar aquello?
Realmente mi historia con Bond tuvo mucho de especulación en los medios de comunicación. Yo no deseaba estar encasillado como Bond. De todas maneras no quiero mezclar nada. En Duplicity los espías son como el tapiz de fondo de una historia de amor. Tony podría haber usado cualquier otro fondo.
En algún momento ha dicho que prefiere los personajes algo oscuros y misteriosos, no tanto buenos...
A mí lo que me interesa son los personajes que están en conflicto, para mí como actor son mucho más ricos. Por eso quizá elijo esos papeles más oscuros.
¿No cree que puede estar encasillándose en películas de acción? ¿Se arrepiente de esa evolución?
No me considero un actor de cine de acción. Pienso que sólo he hecho una película verdaderamente de acción, Shoot 'Em Up. En las demás hay secuencias de acción, pero nada más. Y tampoco me interesa seguir por ese camino. Yo empecé en el teatro y lo que más me interesa es el drama.
¿Piensa volver al teatro?
Sí, lo hecho mucho de menos. Pero desgraciadamente hasta ahora no he encontrado nada que realmente me atraiga. Porque necesitas tener mucha hambre de hacer algo para actuar todos ocho veces a la semana delante del público. Tiene que ser un proyecto que me interese mucho. La última vez que actué en el teatro fue hace seis años, en una obra llamada ‘A Day in the Death of Joe Egg’. Desde entonces nada me ha apasionado.
¿Y después de tanto espiar qué ha aprendido de ellos?
Me sorprendió todo lo que aprendí en este film. Tony Gilroy se preparó mucho para el guión y vimos que era así realmente lo que ocurría en la realidad. Hay empresas que tienen departamentos enteros que se dedican a espiar a la competencia.
Debió de ser complicado tanto engaño, ¿en algún momento del rodaje se perdían?
Era muy útil tener al guionista y al director a la vez en el plató, porque él sabía perfectamente lo que quería cada vez. Además preparó para los actores un guión cronológico, en orden, y eso ayudaba mucho a la hora de actuar. Lo que fue muy interesante fue la secuencia de diálogos que se repite varias veces en la película. Hacerla cada vez de manera distinta muy fantástico. Pero, bueno, en general, siempre sabíamos en qué momento estábamos y lo que queríamos transmitir.
Háblenos de la pareja protagonista. Su relación es siempre muy ambigua. En su opinión ¿van a seguir engañándose?
A lo mejor no van a tener un futuro perfecto, pero han llegado a un momento en que sí pueden reconocer sus sentimientos. Al principio no querían ser vulnerables, pero luego... Creo que están locos el uno por el otro. Tienen futuro.
¿Cómo lleva el ser uno de los actores ingleses más conocidos en Hollywood?
He tenido suerte. Cuando tenía veinte años tuve mucho éxito con una serie de televisión en Gran Bretaña. Fue fácil luego acostumbrarme a la fama, mucho más que si me hubiera llegado más tarde, de pronto, y no tuviera a nadie que me orientara. De todas maneras, para tener los pies en la tierra hay que poner el énfasis en el trabajo, es lo que yo hago. Al fin y al cabo, es lo único que importa de verdad: que cuando estás delante de la cámara des todo lo que puedas de ti mismo.
¿Qué proyectos tiene?
Estoy a punto de estrenar The international, un thriller sobre la corrupción y el mundo de la INTERPOL. Y también he rodado una película en Australia sobre un padre viudo que ha de cuidar a su hijo pequeño. Respecto a Sin City 2, no sé nada. Llevamos hablando de ella desde la primera película, pero por el momento no hay nada de nada, ni siquiera guión. La que sí parece que está en marcha es la segunda parte de Plan oculto, pues Spike Lee está muy interesado en hacerla. Sólo hay que esperar al guión.
¿Su carrera cinematográfica es como esperaba cuando comenzó? ¿Cuál es su ambición?
He logrado mucho más de lo que podría haber soñado. He tenido muchísima suerte y sobre todo en momentos muy importantes de mi vida. Para mí el éxito es poder trabajar con gente con talento, guionistas, directores, directores de fotografía, etc. Si la cosa sigue así desde luego nunca me voy a quejar. Respecto a la ambición... Nunca me he considerado alguien ambicioso, lo que sí tomo muy en serio es mi trabajo. Y por eso me gustaría tener proyectos que me exigieran más como actor, pero nada más.
¿Piensa que la crisis económica va a afectar a los salarios de las estrellas y a la industria del cine en general?
Sí, ya está afectando. Los estudios ya están echando a gente. El miedo es que los proyectos van a ser más conservadores. Habrá grandes proyectos o películas muy baratas, pero en la franja de las películas medianas se notará mucho la crisis. Alguien que tenga un buen trabajo y necesite presupuestos medianos, lo notará especialmente. Pero, bueno, al menos la gente parece que sigue yendo mucho al cine.
