Estómago (2007), de Marcos Jorge

Las andanzas de Raimundo Nonato, contadas paralelamente en dos tiempos: durante su época de libertad, y cuando está encerrado en prisión por un terrible crimen, cuya naturaleza exacta se va a ocultar al espectador hasta el final. Él es un hombre de pueblo, se diría que ingenuo y más bien poca cosa. Recién llegado a la ciudad y muy hambriento, recala en un bar donde tras tomar un bocado, explica que no tiene con qué pagar. El dueño le propondrá fregotear y darle techo por esa noche, lo que es el inicio de una relación laboral. Porque resulta que Nonato tiene una mano especial para la cocina, y las “coxinhas” que prepara consiguen un gran éxito entre los clientes. Una de ellos es Íria, una prostituta, con la que Nonato inicia una relación. El éxito culinario propiciará un mejor puesto de trabajo para Nonato en un restaurante. La narración del cambio de estatus, se alterna con su ingreso en la cárcel y la relación con sus compañeros; y también en este nuevo entorno va a ir gozando progresivamente de mejor consideración, cuando los otros presos descubren lo bien que se le da cocinar, algo que ayuda a mejorar de modo sustancial la habitual bazofia que preparan en el penal.

2008 ha sido un buen año para el cine brasileño. Tropa de élite ganó el Oso de Oro en Berlín, y ahora esta especie de cuento siniestro llamado Estómago se ha hecho con la Espiga de Oro de la Seminci de Valladolid, y con el premio al mejor actor, un sorprendente João Miguel. La película puede definirse como un buen estudio de personaje, donde el director, Marcos Jorge, se las arregla para mantener el suspense acerca de qué hechos han conducido a Nonato a la cárcel, a la par que hace que lo narrado en cada tiempo reverbere en el otro, de modo que el conjunto sale poderosamente reforzado.

El cineasta demuestra tener un buen sentido del ritmo y de la composición de los planos, de colores muy vivos, utiliza muy bien la música y los motivos culinarios, y sabe además conferir autenticidad a las distintas relaciones que se van tejiendo. La presencia de la voz en off del protagonista, erigido en narrador, lejos de cansar, está muy medida y sirve de perfecta hilazón. Y hay humanidad en los personajes, en su catálogo de virtudes y vicios, podemos entenderles incluso en su inmoralidad. Donde se equivoca Jorge es en su insistencia en subrayar los aspectos sórdidos de la historia, que requieren mucho estómago, podríamos decir parafraseando el título del film. Aunque el cineasta explica que su film “mezcla poder, sexo y gastronomía de forma visceral y orgánica”, realmente no se entiende la cruda explicitud a la hora de mostrar reiteradamente las relaciones sexuales de Nonato, e incluso resulta incoherente con la imagen amable y como de “mosquita muerta” que se le detecta en otros pasajes. A no ser que la violencia sexual que exhibe se considere un modo de anticipar el final. Pero si ésa es la intención, más que apuntalar la narración, supone un innecesario modo de divagar.