Todo lo que nunca fuimos (2026), de Jorge Alonso

Tras la muerte de sus padres en un accidente, la joven Leah lleva unos meses deprimida y ausente, en los que no levanta cabeza. Su hermano mayor está preocupado y decide aceptar un trabajo en el extranjero para poder pagar los estudios universitarios de Leah y ofrecerle así un futuro. Pero necesita que alguien se quede con ella mientras él está fuera. Elige a su mejor amigo, Axel, que es prácticamente un hermano para ellos, pues ambas familias se conocen desde niños. Axel vive en una idílica casa en un acantilado y lleva una vida despreocupada. Y allá irá la joven Leah.

Adaptación de la novela romántica homónima escrita por la española Alice Kellen, cuyo argumento narra, cómo no, una historia de amor intenso y complicado, dubitativo y pasional, donde la fuerza de los sentimientos será muy difícil de reprimir. El director Jorge Alonso, que causó muy buena impresión con Camino de la suerte, traslada a la pantalla el relato con oficio, cuya trama es en el fondo enormemente sencilla, plagada de conversaciones, miraditas, insinuaciones, lágrimas y risas que buscan ser naturales entre los protagonistas, pero que en el fondo plantean una historia bastante plana. La premisa de Todo lo que nunca fuimos, empuja, efectivamente, a que las cosas sólo puedan desarrollarse de una manera y en ese sentido estamos ante una película tremendamente previsible, con pasajes muy melosos, a la que sin duda seguirá la adaptación de su continuación literaria, “Todo lo que somos juntos”. No son culpables por tanto de ese derrotero facilón de la historia los coguionistas Sara Belloso y el propio Alonso, quienes al menos saben cómo mostrar cierta evolución en los dos inquilinos del acantilado, sobre todo en él, su conflicto puede entenderse.

La ambientación idílica, el modélico aspecto físico de Axel y Leah, ambos estupendísimos y guapísimos, la vida aislada y libre de la cabaña, etc. están perfectamente alineados con este tipo de historias destinadas a impresionar al público adolescente, eminentemente más femenino. Alonso le saca especial partido a la belleza de las localizaciones del acantilado, a los parajes de postal, al sol poniéndose sobre el pelo dorado de la chica, los reflejos de luz en los ojos verdes y tal y cual. Hay también tiempo para los desnudos –alguno inicial sonrojante–, aunque la cosa no se dispara demasiado. Maxi Iglesias y Margarida Corceiro están bien, cumplen con creces lo que piden sus personajes.