Homo argentum (2025), de Mariano Cohn

Un mosaico de 16 microhistorias que retratan la realidad sociológica e idiosincrática argentina desde el prisma del humor, a veces bastante negro y corrosivo, a cargo del dúo compuesto por Mariano Cohn y Gastón Duprat, responsables de películas tan divertidas como El ciudadano ilustre y Competencia oficial, además de las populares series El encargado, Nada y Bellas Artes. Están todas protagonizadas por Guillermo Francella, que se caracteriza en distintos personajes, cambiando de aspecto con peinado, color de pelo, barba, modo de hablar, etcétera. El balance es claramente positivo, aunque como suele ocurrir en este tipo de propuestas antológicas, hay relatos más conseguidos que otros.

La idea es no dejar títere con cabeza, todas las capas sociales, la familia, el clero, los empresarios, los políticos, son objeto de los afilados dardos del film. Sin pretender ser completamente exhaustivo en este comentario, ni destripar en exceso cada una de las historias, tiene un arranque tremendo con “El arte de hacerse el boludo”, en que el tipo que participa en una fiesta es el causante directo de un accidente, del que se desentiende con un descaro increíble. La avaricia, la presunción social, la caridad no muy bien entendida, las discusiones familiares, pueden asomar en “La novia de papá”, en que tres hijos quieren asegurar su herencia, “El abuelo y el juguete”, en que un yayo está convencido de lo muy exclusivo que es su regalo a su nietecillo, y “La ventajas de ser pobre”, en que unos hambrientos harapientos tienen que aguantar el sermón previo de un cura.

La búsqueda de las raíces italianas depara sorpresas en “Troppo dolce”, el apadrinamiento de un pobre tampoco se queda atrás en ese apartado en “Experiencia enriquecedora”, y dar un discurso como presidente de la nación puede ser una pesada carga en “Cadena nacional”. La intención iconoclasta prima en todo momento, y quizá se rebasan los límites del buen gusto en la historia del segurata “afortunado” que recoge a una rubia imponente en su auto, que le invita a subir a un piso. También en “Piso 54”, donde juego un papel importante la impostura y la imaginación, a partir de la idea de subir en ascensor acompañado de una mujer de bandera.

Quizá para los que amamos el cine, y nos carga todo lo woke, la mejor historia la constituye “Al rescate de los arawis”, en que un director de cine muy pagado de sí mismo filma una historia sobre estos nativoamericanos, pretendiendo estar haciendo una obra super trascendente. Y es agridulce “Ezeiza”, sobre la inmigración y el desarraigo.