Jim Queen (2026)

El influencer Perfect Jim reina en la comunidad LGTBI+, por su físico impecable, su estilo de vida glamuroso y una imagen cuidadosamente construida a través de las redes sociales. Sus abdominales perfectos, su sonrisa de anuncio de dentríficos, su seguridad absoluta y su capacidad para convertirse en el centro de atención le han convertido en un auténtico icono. Tras esa fachada de perfección se esconde un hombre profundamente preocupado por mantener una identidad que depende demasiado de la mirada de los demás. Su vida da un giro inesperado cuando contrae la “heterosis”, extraño virus que provoca una transformación radical: los hombres homosexuales infectados comienzan a adoptar comportamientos y deseos asociados con la heterosexualidad. Incluso llega a enamorarse de una mujer, algo que provoca la pérdida masiva de seguidores y la caída de su popularidad. Abandonado por casi todos sus admiradores, Jim solo conserva el apoyo de Lucien, un joven que intenta ocultar su propia identidad sexual, incapaz de confesarle la verdad a su madre, Christine Bayer, influyente política conservadora.

La animación para adultos se ha convertido en un terreno fértil para la provocación y las ideas disparatadas. El debut en la dirección de Nicolas Athané y Marco Nguyen parte de una premisa tan absurda como provocadora, para construir una sátira gamberra dirigida al público gay, que machaca las ideas tradicionales, aunque también lanza en menor medida puyas contra la obsesión de gran parte de la comunidad gay por el culto a la imagen, y el gimnasio. Los cineastas se apoyan en una sucesión de gags irreverentes, chistes sexuales y situaciones absurdas, que acabarán agotando a cualquier tipo de público.

Visualmente, la película sale bien parada. Nada que objetar a la animación, de linitado presupuesto, pero tan resultona que al servicio de otro relato habría funcionado. El protagonista, Jim, aunque interesante en su evolución, parte de un punto de excesivo narcisismo que puede dificultar la conexión emocional con el espectador. La película critica los estereotipos, pero a veces corre el riesgo de apoyarse demasiado en ellos para construir sus bromas. La caricatura funciona como herramienta cómica, aunque algunos personajes secundarios quedan atrapados en una visión demasiado simplificada. También se percibe cierta irregularidad en el ritmo. Sus ajustados 85 minutos juegan a su favor, pero algunas tramas secundarias y números musicales podrían haber estado mejor integrados. La mezcla de comedia, sátira política, drama personal y musical resulta estimulante, aunque no siempre completamente equilibrada.