Los tres actores, encargados de poner voces a los personajes de la popular saga de animación estuvieron en Madrid con motivo del estreno del film. Les acompañaron el director Chris Miller y el poderoso productor Jefrey Katzenberg, todo un peso pesado en Hollywood. El ambiente, muy distendido, fue propicio para las bromas entre los actores.
FECE, la Federación de Cines de España, puede darse por satisfecha. Su convocatoria para cerrar las salas de cine en toda España el lunes 18 de junio ha sido masivamente secundada. Un 93% de las salas echaron el cerrojazo, en lo que supone un serio toque de atención a la nueva Ley del Cine que el gobierno ha remitido al parlamento español.
El lunes 18 de junio el 90% de las salas de cine españolas colgarán el cartel de “no hay entradas”. Lo cual no significará, en absoluto, que hayan completado el aforo de sus salas. Lo que ocurrirá en realidad es que cerrarán las salas como medida de protesta contra el proyecto de la nueva Ley del Cine, en cuya elaboración entienden que han sido ninguneados.
En Un engaño de lujo, interpreta a una seductora sin escrúpulos completamente opuesta a la sencilla, solitaria y filantrópica Amélie. Pero Audrey Tautou, en persona, se parece mucho al personaje que le dio la fama, por sus gestos afables, sus ojos luminosos, y por detalles que parecen propios de Amélie, como cuando me pide que si me puede fotografiar ella a mí. Le comento que solía ser al revés, que hasta ahora éramos los periodistas los que fotografiábamos a las estrellas de cine, pero me explica que toma retratos con su cámara de todos los que mantenemos una entrevista con ella, para ponerlos en su álbum de fotos.
El actor anunció su retirada del cine en una cadena televisiva británica. A partir de ahora se dedicará exclusivamente a ejercer como director artístico teatral en Londres.
El reparto de Ocean’s Thirteen es sencillamente estelar. Y da la impresión de que los actores se lo han pasado en grande durante el rodaje. Ofrecemos a continuación las impresiones de Brad Pitt, George Clooney, Matt Damon, Don Cheadle, Andy García, Elliott Gould y Ellen Barkin.
El gobierno español de José Luis Rodríguez Zapatero es como una caja de bombones, que diría Forrest Gump. Nunca sabes lo que te vas a encontrar. Se había dicho que la futura Ley del Cine quedaba aplazada para una futura legislatura, visto el desacuerdo generado por los primeros borradores. Sin embargo, ayer viernes, tras el consejo de ministros, comparecieron en rueda de prensa la vicepresidenta María Teresa Fernández de la Vega y la ministra de cultura Carmen Calvo para presentar el proyecto de ley que remitirán al parlamento
En espera del Palmarés que debe coronar esta noche la sección oficial competitiva del Festival de Cannes, los premios que podríamos calificar de secundarios, se multiplican. En primer lugar, los que emanan de una corporación determinada como el Premio de
Como todo el mundo esperaba, a medida que el anunció del Palmarés iba avanzando,
Hoy, 26 de mayo de 2007, se cumple el centenario de John Wayne, uno de los actores más carismáticos de la historia del cine, que protagonizó algunas de las mejores películas de directores legendarios como John Ford y Howard Hawks.
Un brusco cambio meteorológico, después de varios días de calor tórrido, sume el Festival en un periodo depresivo. La competición ha quemado hoy sus últimos cartuchos con obras dispares que van de la farsa caricaturesca de Emir Kusturica a las sutilezas funerarias de la japonesa Naomi Kawase. Ninguna de estas dos películas parece susceptible de modificar las decisiones del Jurado.
Casi al final del Festival, los pronósticos son inciertos. Ninguna película se impone de forma evidente. Prueba de ello es que en la encuesta que la revista profesional “Le Film Français” realiza sobre 15 críticos, solo una película obtiene cinco “palmas”, lo que la hacen favorita para la Palma de Oro. Se trata de No country for Old Man, de los hermanos Coen, pero cinco de quince no es un porcentaje extraordinario. Le siguen, con cuatro votos, la película rumana 3 meses, dos semanas y dos días, y con tres la francesa Le Scaphandre papillon y la rusa Alexandra, de Sokourov. Todo el resto debería ser olvidado, pues ninguna despierta un interés particular.
El Festival de Cannes defiende el cine de autor, pero ello no le impide tener una debilidad: los grandes actores americanos. Ello explica la presencia en la misma jornada de obras como Alexandra del ruso Sokourov, cuya proyección estaba separada por sólo media hora de la de Ocean’s 13, de Steven Soderbergh. La primera película figura en la competición, mientras que la segunda se presenta fuera de concurso. La jornada ha terminado con la presentación del cineasta surcoreano Lee Chang-Dong.
Decir western es decir pioneros, frontera, indios, caballos, forajidos, ganado, romanticismo y Norteamérica. Porque no hay duda de que las películas del oeste definen el género cinematográfico más genuinamente americano, amén de que el desarrollo del cine y de los grandes estudios fueron al alimón con la creación de míticas historias de cowboys y de duelos a revólver.
Auf der Anderen Seite de Fatih Akin, alemán de origen turco. Persépolis de Marjane Satrapi, iraní que vive y trabaja en Paris. Y L’Homme de Londres, del húngaro Bela Tarr, que adapta una novela del francés Georges Simenon. Con estas tres películas el Festival de Cannes revela su carácter de mezcla de culturas, lo que acentúa el fenómeno de la globalización, que afecta de forma particular al cine.
El Festival de Cannes es un espacio de mundos paralelos. Por ello las imágenes que se guardan, las que el publico tiene, no coinciden necesariamente. Es preciso establecer en cualquier caso una diferencia esencial entre el Cannes de los críticos y el Cannes mundano. Hace treinta años estos dos mundos coincidían, hoy raramente se encuentran. Un gran crítico francés había comparado ya hace muchos años el Festival de los críticos a una comunidad religiosa que se congrega en torno las proyecciones. Hoy, como éstas se han multiplicado, la vida del crítico es una carrera de sala en sala. Además, después del recrudecimiento de las medidas de seguridad, es una carrera de obstáculos, pues los controles se multiplican de forma alarmante. Y dada la afluencia, es indispensable contar con veinte minutos de espera para entrar en cada sesión.
Anoche soñé que volvía a Manderly, la mansión de Rebeca, donde Laurence Olivier hacía uno de sus grandes papeles. pero no el único memorable de su extensa carrera. Experto en personajes atormentados, basta recordar que de los numerosos actores que han interpretado a Shakespeare en cine, Olivier es el mejor valorado. Hoy se cumple el centenario de su nacimiento.
Gus Van Sant es un viejo cliente del Festival de Cannes. En 2003 se marchó con la Palma de Oro bajo el brazo por Elephant, que contaba los prolegómenos de una de las más trágicas masacres acaecidas en las escuelas americanas. El año pasado venía con Last Days, sobre los estragos de la droga en la vida de una gran figura del rock. Hoy vuelve con Paranoid Park, adaptación de una novela de Blake Nelson.
El Festival hace un primer alto para recuperar fuerzas y para recordar que celebra su 60 aniversario. Una película excepcional –Chacun son cinéma–, firmada por treinta y cinco directores mundialmente reconocidos, crea el acontecimiento. Pero no hay que olvidar que la competición no se interrumpe por el aniversario. Así, entra en liza una película de Israel, “Tehilim” (Los Salmos), de Raphaël Nadjari.
