El coro de Praga (2025), de Ondrej Provaznik

A sus 13 años, Karolína sueña con entrar en la sección de conciertos del prestigioso coro Canticella. Su hermana mayor, Lucie, ya forma parte del grupo, por lo que Karolína quiere demostrar que ella también tiene talento. Cuando el director del coro, Vít Mácha, se fija especialmente en ella, Karolína se siente orgullosa y cree que está recibiendo un reconocimiento por sus cualidades como cantante.Poco a poco descubre que el interés del director no es normal. Mácha utiliza su posición y su prestigio para acercarse a las chicas y ejercer sobre ellas un control que los adultos que las rodean prefieren ignorar. La situación provoca además problemas entre Karolína y su hermana, ya que las dos compiten por destacar dentro del coro.

El checo Ondřej Provazník reconstruye libremente el escándalo de abusos sexuales relacionado con el célebre coro infantil checo Bambini di Praga, pero evita el enfoque de denuncia convencional. No busca tanto explicar los hechos como introducir al espectador en la cabeza de una niña que todavía no tiene las herramientas necesarias para comprender qué está sucediendo. El cinesta denuncia que el verdadero horror está en la normalización. Los abusos no aparecen como un acontecimiento aislado, sino como parte de una dinámica que demasiadas personas conocen y prefieren no mirar demasiado de cerca. La película tampoco carga toda la responsabilidad sobre el agresor. Padres, profesores y adultos que rodean al coro forman parte de una red de silencios y autoengaños. Todos tienen alguna explicación para no intervenir. El prestigio del maestro, el talento de las niñas, los viajes internacionales y la posibilidad de alcanzar una carrera artística pesan demasiado. El sueño de llegar lejos termina funcionando como una coartada perfecta para no hacer preguntas incómodas.

Se agradece la elegancia con la que está contado un asunto tan escabroso. Usa además con eficacia los cantos de las niñas protagonistas, de una belleza que contrasta brutalmente con aquello que sucede fuera del escenario. Parece que cuanto más perfecto suena el coro, más evidente resulta la descomposición moral que se esconde detrás. La música se convierte así en una herramienta narrativa, no en un simple acompañamiento. En cuanto a las interpretaciones, Kateřina Falbrová sostiene la película transmitiendo muy bien ese desconcierto de una adolescente que pasa de sentirse especial a experimentar vergüenza y culpa sin saber exactamente por qué debería sentirse culpable.