El oro verde (2024), de Edouard Bergeon

Con la excusa de participar en el voluntariado de una ONG, el joven universitario Martin Landreau marcha a la isla de Borneo, con intención de reunir material que le pueda servir para su tesis doctoral, en torno al modo en que se respetan o no los derechos humanos en Indonesia. Será testigo de una masacre en una aldea, ligada a los intereses corporativos de la explotación del aceite de palma, y para impedir que difunda lo que ha visto será detenido acusado de tráfico de drogas. Su madre Carole, desde París y viajando “in situ”, hace todo lo que puede para salvar a su idealista hijo, que podría enfrentarse incluso a la pena de muerte.

Una película de tintes ecológicos y un punto pesimista acerca de los intereses geopolíticos que terminan en la destrucción del medio ambiente y el pisoteamiento de los derechos humanos, ahí está la deforestación de preciosos pasajes naturales, o el modo en que se trata de los dayak, una de las poblaciones nativas, víctimas de los poderosos. Una cita de Chateaubriand, casi al principio del film, resulta muy significativa cuando con cierta sorna se dice que a los bosques sucede la civilización, y a la civilización los parajes desérticos.

El desconocido Edouard Bergeon, director y coguionista, entrega un film denuncia de corte muy clásico, donde se hacen presentes los dudosos modos de hacer de algunos países, que son muy duros con el tráfico de droga, lo que no impide la corrupción. Así, los problemas de Martin pueden recordar a los que acontecían en filmes como El expreso de medianoche y La playa, que transcurrían en Turquía y Tailandia, países donde la justicia no se aplicaba con todas las garantías que serían de desear. De todos modos el film no deja de ser duro con Occidente, cuyo pragmatismo sirve de coartada para mirar hacia otro lado ante hechos deleznables. Además está presente la madre coraje, los activistas, los diplomáticos, los compañeros de prisión, los medios de comunicación, los políticos, o sea, el tipo de personajes que cabe esperar en una historia como ésta.

En el reparto destaca Alexandra Lamy, que aquí se aleja de sus habituales papeles de comedia, y que resulta creíble como madre destrozada y peleona. También se esfuerza Félix Moati, en su papel de idealista al que le toca darse un baño de realidad. Quizá lo que más defrauda es un desenlace de escaso fuelle.