El romance de Astrea y Celadón (2007), de Eric Rohmer

Adaptación de una barroquista obra francesa del siglo XVIII, “L’Astrée” de Honoré d’Urfé, que Eric Rohmer despoja de sus elementos más prolijos para centrarse en la historia de amor. Situada en una época indeterminada donde deambulan druidas y ninfas, y se alude a los dioses del olimpo, arranca con los intensos amores de los pastores Astrée y Céladon, perturbados por los celos de ella, que cree que su amado le es infiel. Cuando Astrée rechaza a Céladon, éste, desesperado, se arroja al río intentando quitarse la vida. Astrée le creerá muerto y alimentará un sentimiento de culpa cuando descubre la inocencia de Céladon. Éste ha sobrevivido gracias a unas ninfas, que le cuidan. Una vez repuesto, Céladon sigue consumido por su amor a Astrée, pero una promesa hecha de no volver a dejarse ver en su presencia, le impide acercarse a ella. ¿Lograrán reunirse los amantes?

Hay que reconocer la capacidad de riesgo del veterano Rohmer por poner en escena una historia de género pastoril algo pasada de moda, con elementos increíbles que él mismo admite, como la absurda tozudez de Céladon por no encontrarse directamente con Astrée, o la creencia de ella en cierto momento de que anda por ahí pululando el espíritu de su amado. El director galo vuelve a utilizar una historia de época (como hizo en La marquesa de O, Percival y La inglesa y el duque) para incidir en temas habituales en su filmografía, mayormente el anhelo de un amor puro, sincero y verdadero. A este respecto son interesantes los diálogos en que se recuerda que el amor humano es algo más que el amor físico y la importancia de la fidelidad. Llama también la atención el pasaje en que el druida habla del culto a los dioses como una manifestación del culto verdadero, que sería a un solo Dios, manifestado como padre fuerte, hijo querido y amor, algo verdaderamente sorprendente.

Por lo demás recorre la trama un aire demasiado artificial, falta a veces la frescura típica de Rohmer; el film tampoco anda demasiado sobrado de presupuesto, parece como si se hubiera rodado con lo mínimo en lo referente a vestuario y decorados; se nota también que d’Urfé bebió de Shakespeare en lo referente a la artimaña de Céladon, que se traviste de mujer para hablar con su amada y mantener al tiempo su promesa, que remite a “Noche de reyes”, lo que propicia un desenlace brusco, no demasiado logrado.