Las locuras (2025), de Rodrigo García

Seis relatos femeninos, con pequeñas conexiones entre ellos, que transcurren en un mismo día lluvioso en Ciudad de México. Se articulan en torno a Renata, una mujer bajo arresto domiciliario tras un incidente nebuloso. Su padre intenta mantenerla controlada y a salvo, aunque la relación entre ambos revela tensiones acumuladas durante años. Desde la ventana de su piso, Renata observa el mundo exterior como si fuera un territorio al que ya no pertenece. Frente al edificio pasa Penélope, que trabaja ofreciendo eutanasia a domicilio para mascotas. Miranda viaja en taxi junto a su madre recién operada. Mientras tanto, Irlanda, la psiquiatra de Renata, tendrá un encuentro tan tenso con familiares que ni el mejor ansiolítico podría suavizarlo. La quinta línea narrativa recae en Soledad, hermana de Renata y alumna en una clase de teatro y danza, donde un ejercicio improvisado con un compañero varón deriva en una situación incómoda que bordea el abuso. Finalmente, la última historia retoma a Renata, cuando la empresaria Serena acude al domicilio con intención de comprar el inmueble.

Dirige Rodrigo García, que ya había demostrado su habilidad para crear un largometraje hilando relatos cortos de mujeres en Nueve vidas (2005) y Madres e hijas (2009). En esta ocasión, el cineasta compone un mensaje feminista, moderado, alejándose de radicalismos, para denunciar con una puesta en escena muy teatral la presión emocional que recae sobre las mujeres y la facilidad con la que la sociedad clasifica sus reacciones como algo errático, “excesivo” o directamente patológico, tema habitual en su filmografía. Como suele pasar en otros filmes compuestos por relatos, algunos alcanzan una notable intensidad, en especial el protagonizado por Renata, el de la psiquiatra, y el de la trabajadora de eutanasia animal. Otras, como la de Miranda y su madre, la de la clase de teatro y la de la empresaria que quiere comprar la casa, se quedan en apuntes que piden más desarrollo.

El reparto sostiene la película como un buen sujetalibros. Cassandra Ciangherotti compone a una Renata vulnerable, lúcida y por momentos desbordada, un personaje que exige constantes cambios de registro y que ella resuelve con naturalidad contenida. Naián González Norvind aporta a Penélope una mezcla de ternura y melancolía que sostiene la historia. Ilse Salas da a Miranda un tono también contenido, que encuentra su fuerza en la relación con la madre, magníficamente interpretada por Adriana Barraza, Ángeles Cruz destaca como Irlanda, mostrando con sutileza las fisuras de una mujer que se ha acostumbrado a sostener a todos menos a sí misma. Natalia Solián aporta energía y vulnerabilidad a Soledad, capturando el desconcierto y la sensación de límite en su historia. Por último, Fernanda Castillo convierte a Serena en un contrapunto perfecto para Renata en el tramo final.