Awareness (2023), de Daniel Benmayor

Loable pero fallido intento de entregar una producción española a la sombra de las distopías internacionales de moda. Al frente se sitúa un director competente, Daniel Benmayor, pero que salvo alguna excepción –como Bruc: El desafío– no logra alcanzar la estabilidad en su filmografía, cuyos trabajos siempre parecen transmitir ligereza y falta de profundidad, sobre todo en el dibujo de los personajes y en el modo de presentar los diferentes elementos del armazón de la trama.

En el caso de Awareness es inevitable encontrar referencias en Matrix, ya que el poder de hacer percibir realidades distintas se presta mucho a generar similares golpes de efecto. Ese el es poder del joven protagonista, Ian, capaz de meterse en las mentes de las personas y cambiar sus percepciones. El chaval vive apartado de la sociedad con su padre y se vale de su extraordinario don para perpetrar pequeños robos y trapicheos con los que sobrevivir. Pero descubrirá que su padre no es su verdadero padre y que le han ocultado su pasado, ligado al parecer a dos organizaciones rivales que pugnan por encontrarlo. En su periplo por evitar caer en sus redes y encontrar la verdad se aliará a una moza que domina como pocos el arte de la lucha cuerpo a cuerpo.

Qué duda cabe que Awareness ofrece momentos de acción correctos y que su premisa promete, aunque la puesta en escena se antoje a menudo algo dejada, demasiado del montón. También incluye pasajes estilosos y luchas con trabajadas coreografías. Pero el guión Iván Ledesma y del propio Daniel Benmayor exagera con las sorpresas y, de hecho, quizá un problema del conjunto sea precisamente su confusión debido a la constante intención de romper el saque, de dar gato por liebre y convertir en algo distinto lo que vemos, de modo que uno acaba por desinteresarse tanto del desarrollo concreto de los hechos como de ponerse del lado de uno de los bandos. Al final, que el desenlace quede abierto a lo Jason Bourne importa bastante poco.

Por otro lado la película decae mucho a causa de las interpretaciones. Óscar Jaenada es un buen actor, pero aquí se acoge a una sobreactuación bastante insoportable, de tebeo malo, mientras que, pese al esfuerzo, el joven Carlos Scholz carece del carisma necesario para transmitir magnetismo por Ian, de modo que la empatía con el protagonista es más bien escasa. Más logrados están los trabajos de la chulita María Pedraza y del atormentado “padre” Pedro Alonso.