Cosas que no olvidaré (2025), de Alessandro Aronadio

Con poco más de 40 años, a Paolo Piccoli le diagnostican un alzheimer precoz. Su memoria y sus recuerdos se irán deteriorando, de los más recientes a los más lejanos, la enfermedad neurodegenerativa es irreversible. La noticia supone un auténtico shock, para él y para su esposa Michela, que tienen un hijo de diez años muy espabilado, Mattia, al que no saben cómo explicarle la situación. Lo que desde luego existe es el deseo de aprovechar el tiempo mientras el cerebro funcione razonablemente bien, lo que pasa por avivar el amor del matrimonio, actividades conjuntas en familia, y padre-hijo, y buscar el perdón y la reconciliación en relación con un hermano del que Paolo se distanció. Pero también asoma el peligro de la negación, de no afrontar la situación y vivir en una especie de limbo, como si no pasara nada, en vez de asumir lo que hay, intensificar el amor y los cuidados, sabiendo que salvo sorpresa, la enfermedad irá a peor.

Emotiva película basada en hechos reales, que Michela Morutto, la esposa de Paolo Piccoli, ha recogido en su libro “Un tempo piccolo”, que también ha dado pie a representaciones en el escenario. Está coescrita y dirigida por Alessandro Aronadio, que entrega una película muy íntima y tierna, centrada en el espacio familiar, paternofilial y de pareja, con una mirada muy humana. No se oculta la dureza de la situación que genera la enfermedad, sobre todo en el último tramo en que los síntomas son muy perceptibles, aunque el acento se pone en la etapa en que toca hacerse a la idea, en que Mattia advierte que pasa algo raro, pero le faltan datos para hacerse cargo, mientras que Michela respeta las decisiones y acciones que corresponden a Paolo, hablan entre ellos, sí, pero ella no puede sustituirle en lo que se refiere a hablar con su hijo, o en aquello en que toca rectificar.

Es una película que juega con la nostalgia y la memoria, sugiriendo que hay que cultivar siempre las relaciones, que damos por descontadas, sin caer en la cuenta de que somos frágiles, y que hay que exprimir cada momento de la vida que se nos ha dado. En los años vividos hay cosas que se recuerdan, como la nieve que caía el día de la boda, o aficiones muy arraigadas, como la música y el cine que se aprecian, la casa familiar junto a la playa... Funcionan muy bien las alusiones al cine mudo, ya sea con la música incidental típica de películas de Buster Keaton, y luego con las situaciones de riesgo que asumía el comediante, y que involuntariamente puede que le toquen vivir a Paolo. Incluso detalles que parecen no tener importancia: el vecino que nunca da los buenos días, propicia una inesperada sorpresa. El recurso a las fotografías, o los rostros emborronados que empiezan a desdibujarse, están bien traídos. Y está bien sugerir que en la vida hay que saber desdramatizar, la misa de cuerpo presente en la que se encuentran inesperadamente funciona bien como subtexto.

Estamos ante una película de pocos actores, de intento se deja fuera gran parte de lo que podría ser la vida social de este pequeño núcleo familiar, para poner el foco en el matrimonio y el hijo, muy bien interpretados por Edoardo Leo, el padre enfermo, Teresa Saponangelo, una mujer fuerte, pero a la que le cuesta afrontar la desafiante situación, y Javier Francesco Leoni, el chaval, que se muestra muy natural ante la cámara, tanto en las situaciones entrañables o de ligero humor, como en las más dramáticas, véase la de la heladería.