Teresa (2023), de Paula Ortiz

Teresa de Ávila ha fundado el convento de San José, y se ha llevado con ella a varias hermanas carmelitas, buscando la pureza de la respuesta a la vocación a las que les llama Jesús, y que ve relajada en su antiguo convento de La Encarnación. Allí recibe la visita de un inquisidor, que la somete a un interrogatorio implacable, donde pone en duda la ortodoxia de sus escritos, y las motivaciones de sus acciones, que estarían más relacionadas con la soberbia que con la rectitud que le dice que le guía. La presión flota en el ambiente de la cocina donde es interpelada, pues si no agacha la cabeza podría terminar incluso en la hoguera.

Adaptación de la obra teatral de Juan Mayorga “La lengua en pedazos”, a su vez inspirada en los escritos de la santa abulense, sobre todo en el libro de su vida.Paula Ortiz es fiel en general a la fuente original, pero también se toma las licencias que considera oportunas, para entregar una obra plenamente cinematográfica, como ya hiciera con La novia, que se basaba en “Bodas de sangre” de Federico García Lorca.

Resulta apasionante el duelo dialéctico entre los dos protagonistas, con una espléndida Blanca Portillo, que sabe mostrar a un personaje muy humano y muy espiritual, y un atinado Asier Etxeandia, al que le toca un papel antipático, pero del que evita cualquier atisbo caricaturesco al que se prestaba. Si se busca una lectura contemporánea, vemos a una mujer independiente, capaz de tomar sus propias decisiones, que son las que le dicta su buen amigo Jesús, y que a la vez reconoce y acepta la autoridad que ostenta su interlocutor; mientras que el inquisidor, curiosa y paradójicamente, no sólo se mostraría como retrógrado guardián de la ortodoxia, poniendo en duda las experiencias místicas de Teresa, que serían heréticas, y que quiere imponer su punto de vista, sino que en el fondo se parece, mucho, a los nuevos inquisidores que pululan en la actualidad, que ahogan cualquier atisbo de religiosidad, y en general del disenso de la “doctrina oficial”, representados por el wokismo, el progresismo, lo políticamente correcto. Sí, no sólo asistimos a lo que podría considerarse una lección de historia, algo del pasado, sino que cabe ver que la trama es universal, e interpela al espectador del siglo XXI. Aunque todo lo dicho no quita para que se atrape la espiritualidad de Teresa, la felicidad que le da el amor de Dios, y su vocación específica de religiosa. Evidentemente, tienen mucha fuerza las citas textuales de los escritos de Teresa, que siguen conservando toda su fuerza.

Estéticamente, la directora ha cuidado mucho el film, con su fotografía de claroscuro en el convento de Rafael García, y tomando decisiones audaces, que quedan muy bien, no se siente artificiales, como la de mostrar en un mismo plano a Teresa en tres edades distintas, a modo de cita trinitaria; el brazo que cae literalmente del cielo para tocar su rostro,una caricia de Jesús; o su tránsito por paisajes rocosos en lo que conectaría con visiones infernales de las experiencias místicas. Se introducen bien flash-backs que hablan de la infancia de la santa, o su cercanía a la muerte, y también de las tentaciones de quien no deja de definirse como pecadora que se ve tentada por mil estímulos, pero a quien no deja la mano de su Amado.