Bonjour Tristesse (2024), de Durga Chew-Bose

A sus 18 años, Cécile pasa el verano en la costa francesa con su padre, Raymond, y Elsa, la novia de este, disfrutando de un idilio familiar que parece tan relajado como una siesta bajo el sol. Todo va viento en popa hasta que irrumpe Anne, amiga de la difunta madre de Cécile y diseñadora de moda, que llega dispuesta a poner orden donde antes reinaba la ley del “cada uno a su aire”. Con su estricta disciplina y su aura de autoridad, Anne convierte la comodidad de Cécile en un territorio minado de normas y miradas severas. Movida por los celos y el miedo a perder la atención de su padre, Cécile urde un plan digno de una novela de intriga juvenil para alejar a Anne, mientras se enreda en un intenso romance con Cyril, un joven que funciona como espejo de sus deseos y emociones.

Debut cinematográfico de la escritora canadiense Durga Chew-Bose, que se enfrenta a la difícil tarea de reinterpretar la célebre novela de Françoise Sagan, que dio lugar al clásico homónimo de Otto Preminger, de 1958. Esta versión se distingue de aquélla por ofrecer una lectura feminista: las figuras masculinas —padre y novio— pasan a un segundo plano, mientras que las mujeres negocian el poder, la autonomía y la autoridad emocional dentro del núcleo familiar. La directora demuestra sensibilidad para capturar el conflicto interno de los personajes, construyendo un retrato íntimo de la juventud y la vulnerabilidad emocional. Se detiene en pequeños gestos —la inclinación de una cabeza, el roce de una mano, el brillo de una copa a medio llenar— con los que genera una tensión que crece de manera gradual y sutil.

Como el original, retrata el paso de la adolescencia a la vida adulta, con la toma de conciencia sobre la moral, las emociones y las consecuencias de los actos. La narrativa, pausada y melancólica, puede resultar lenta en algunos momentos, pero refuerza la sensación de observación íntima y detallada que atraviesa todo el film. El reparto sale airoso de la difícil misión de hacer olvidar a la joven Jean Seberg y a bestias pardas como Deborah Kerr y David Niven. Como Cécile, Lily McInerny combina la frescura y ligereza de la adolescencia con la indecisión de alguien que aún no tiene el manual de instrucciones de sus emociones. Chloë Sevigny, en el papel de Anne, aporta respeto, magnetismo y fuerza, convirtiéndose en la chispa que enciende la pólvora del conflicto central.