Ídolos (2026), de Mat Whitecross

Edu Serra es un joven piloto de motos, agresivo y pasional, que busca una oportunidad para triunfar en los circuitos mientras trabaja de repartidor en Barcelona. La ocasión le llegará cuando es solicitado para realizar una prueba en el equipo de Moto 2 Aspar Team dirigido por Eli Guzmán. El chico tiene potencial pero Eli considera que el único que podrá prepararle es Antonio Belardi, seis veces campón del mundo. El gran obstáculo es que Antonio es el padre de Edu y entre los dos hay algo más que recelo y rechazo, porque muchos años atrás Antonio abandonó a Edu y a su madre debido a un trauma que vivió cuando pilotaba.

Ambiciosa y loable incursión del cine español en el mundo del motociclismo en coproducción con Reino Unido e Italia. Presenta Ídolos una historia de redención bastante clásica, a su modo previsible, pero cuyo desarrollo resulta convincente y entretenido y, aunque el conjunto resulte algo películero, se aleja por calidad de otras películas con jóvenes moteros, al estilo 3 metros sobre el cielo, protagonizada por Mario Casas, por poner un ejemplo cercano. Aquí, que la historia trate del motociclismo profesional aporta un empaque especial, más serio en los conflictos, lo cual no quita que el protagonista, el “peque” Óscar Casas, luzca igualmente maneras hormonales, musculitos que buscan epatar a las féminas o una vehemencia de carácter a veces bastante exagerada, sin duda para transmitir el tira y afloja entre el malote que dirige sus modales y el buen corazón escondido en su interior.

Desde luego, de lo mejor de Ídolos es cómo el director británico Mat Whitecross traslada a la pantalla el ambiente de las carreras, la tensión y el ruido ensordecedor, con tomas magníficas llenas de ritmo, gracias a un montaje muy cuidado entre los planos generales y los del seguimiento de los pilotos que aporta mucha veracidad de lo que sucede a pie de pista. El espectáculo atrapa y hay momentos de vibración competitiva que nada tienen que enviadiar a la aclamada película F1. Por su parte el guión de Inma Cánovas, Jordi Gasull, Ricky Roxburgh destaca sobre todo en su enfoque positivo sobre las relaciones humanas y en la contención a la hora de marcar la difícil relación paternofilal entre entrenador y piloto, con sus justas crisis, sus reproches o la humildad necesaria para iniciar el camino de la reconciliación. En este sentido el perdón, también en distintos ámbitos –propio y ajeno–, tiene en el relato efecto detonante. Quizá la mayor concesión de la historia para el público juvenil es el acaramelamiento adolescente de algunas secuencias de amor, aunque por lo demás también estén perfectamente estudiadas para no romper el clima dramático del conjunto.

En cuanto al aparato interpretativo, destaca sin duda el trabajo del actor italiano Claudio Santamaria (Nuestros mejores años) con una composición muy convincente del padre-entrenador, que también ha de lidiar con sus traumas personales, mientras que secundarios como Enrique Arce (La casa de papel) o Ana Mena (Bienvenidos a Edén) acompañan con soltura a los protagonistas. Y tiene su gracia la aparición en la trama de pilotos reales como Jorge Martínez Aspar o el mismísimo Marc Márquez, encarnándose a sí mismos.