La franquicia (2024), de Sam Mendes

Daniel Kumar es el primer ayudante de dirección del largometraje Tecto: Eye of the Storm, enésima entrega de una franquicia que parece un cruce de Star Wars, Star Trek y cualquier saga interminable de superhéroes, producción de Maximum Studios. En un intento de dar empaque al film, han fichado a un director alemán con ínfulas de autor, Eric, y a dos actores muy distintos, Adam, cuyo Tecto parece manejar una especie de martillo hidráulico capaz de producir terremotos, y Peter, legendario actor de teatro que da vida a su némesis. Inevitablemente seremos testigos de los choques de trenes entre distintos productores y artistas con su particular modo de cómo hacer las cosas.

A los artistas de cine y televisión les encanta mirarse el ombligo, hasta el punto de que es un auténtico subgénero aquello de “cine dentro del cine”, con tramas acerca de cómo es el proceso creativo y técnico de rodar una película o una serie. Una forma de hacerlo, es a través del humor y la sátira, el caso de La franquicia, compuesta de episodios de media hora con títulos que aluden a un día de rodaje y a la escena que toca hacer, y que sorprende por el notable esfuerzo de producción, y por tener detrás a un equipo que une como creadores al oscarizado Sam Mendes, que incluso dirige el episodio piloto, Jon Brown –uno de los artífices de Succession– y Armando Iannucci –el responsable de Veep y La muerte de Stalin–.

El caso es que la impresionante puesta en escena, con recreación de camerinos y platós de escenarios espaciales, con grúas, cámaras y cromas, y respaldada por un reparto apañado, está puesta al servicio de una narración no demasiado ocurrente, que lo confía todo a que los fans reconozcan las referencias tomadas a chacota, su complicidad cuando se menciona a tal director o tal personaje de cómic. Hay además bromas alrededor del empoderamiento femenino, los cameos de actores y la fidelidad a los cómics que suelen demandar los fans. De los actores, tienen protagonismo el ayudante de dirección, Himesh Patel, y su antigua novia y ahora productora Aya Cash, más los dos actores de distinta escuela, Billy Magnussen y Richard E. Grant, más el director europeo reclutada para dar vitola de la calidad a la franquicia, Daniel Brühl.

De acuerdo, te sonríes en algunos momentos, a cuento del “product placement”, el episodio chino, el mejor, o del vestuario que toca llevar a los actores, pero casi te produce mayores carcajadas mirar al mundo real, o sea, a Disney y Star Wars por ejemplo, con los patéticos esfuerzos de la creadora de The Acolyte por justificar el estrepitoso fracaso de su cancelada serie, los trolls homófobos de internet tendrían la culpa de todo. ¿Qué parodia podría vencer a eso?