Alpha (2025), de Julia Ducournau

Alpha, adolescente de trece años de familia franco-marroquí, vuelve de una fiesta con su inicial, la letra A, tatuada en el brazo, lo que provoca la preocupación de su madre, médica en un hospital que se enfrenta a una misteriosa enfermedad que convierte a los pacientes en estatuas de mármol blanco. La chavala experimenta la marginación de sus compañeros de clase, temerosos de la enfermedad y cargados de prejuicios. Pese a su corta edad, Alpha fuma, bebe, mantiene un romance con su compañero Adrien, pese a que él tiene pareja, y se siente incómoda porque su progenitora ha instalado en casa a Amin, tío adicto a la heroína que ha contraído el endémico mal.

Tercer largometraje para el cine, tras Crudo y Titane, con la que logró la Palma de Oro en Cannes. Julia Ducournau mantiene su obsesión por el horror corporal, con secuencias sórdidas en abundancia, situaciones extremas y un tono pesimista. También sigue presente su debilidad por hacerse notar, como si temiera pasar desapercibida en el supermercado del cine de autor, con movimientos de cámara audaces, sobrecarga de símbolos y metáforas, tono demasiado solemne, y una tendencia a provocar y confundir al espectador, en esta ocasión jugando con el tiempo narrativo, alternando pasado y presente. El film resulta irregular y la narración carece de tensión dramática constante. Todo ello dificulta que se empatice con sus historias y protagonistas.

Pese a todo, se nota una evolución en su cine, y logra su trabajo más sólido al apostar más por el drama que por el festival de vísceras, dejando el gore más o menos en modo avión y centrándose en la alienación y la intimidad emocional de sus criaturas cinematográficas. Tiene su interés el sacrificio de la madre, doctora multitarea capaz de todo para sacar adelante a su hija y a su hermano. Se habla de los problemas a las que se enfrentan los jóvenes en la sociedad actual, e incluso el elemento fantástico más notable de la cinta —la dolencia que afecta a los pacientes de esta profesional de la medicina, tiene una lectura realista, pues todo apunta a que se está hablando de los primeros tiempos del sida—.También resulta meritoria la labor del reparto, en especial de Golshifteh Farahani, que dota de una humanidad palpable a la madre a pesar de la creciente artificiosidad del conjunto. La actriz construye un personaje marcado por el agotamiento emocional y la culpa, y consigue que sus reacciones —entre la racionalidad médica y el pánico íntimo— parezcan verosímiles dentro del tono irregular de la película. Por su parte, Tahar Rahim ofrece una llamativa interpretación, mediante su transformación física, visible en la extrema delgadez y el temblor constante, que refuerza la vulnerabilidad de Amin. Completa el trío Mélissa Boros, cuya naturalidad frente a la cámara sorprende en una actriz tan joven; aporta una mezcla de desconcierto, rabia y fragilidad a Alpha.