Cowgirl (2026), de Cristina Fernández Pintado

Empar vive sola en su aislada casa a las afueras de un pequeño pueblo. Es mayor y vive presa de la amargura. Su único empeño es cuidar de su vaca Tona, pero esta necesita quedarse preñada y Empar se verá obligada a pedir ayuda a Bernat, un granjero del pueblo que la conoce bien y con quien Empar parece tener cuestiones pendientes del pasado. Además aparecerá por el pueblo Riqui, el joven sobrino de una lugareña ya fallecida, el cual demuestra tener buena mano con la vaca de Empar.

La actriz Cristina Fernández Pintado y el realizador Miguel Llorens (con una amplia carrera como director de fotografía) unen esfuerzos para ofrecer este interesante drama rural que habla de la soledad y de los golpes de la vida, pero también de las segundas oportunidades, de que es posible enderezar el rumbo. El guión de Cowgirl, coescrito también por Rafa Albert, presenta unos cuantos personajes creíbles, cuya relación se mantiene siempre en el territorio de la mesura. La protagonista evolucionará sobriamente desde desde la opacidad emocional a una paulatina apertura del corazón. Quizá dar entrada a los demás, ceder en pequeños detalles, puede provocar también que una recuerde sentimientos olvidados, que el perdón y la compasión curen las propias heridas y el dolor dé paso al amor compartido.

Contiene la película un personaje estupendo, el de Empar, que la actriz Isabel Rocatti hace propio y dota de una gran potencia. Mujer de carácter, orgullosa y solitaria, lo cierto es que empatizamos con sus salidas de tono, aun cuando ella y otros personajes parece que no saben decir exabruptos sin blasfemar feamente. Los actores Pep Munné y Carlos Cuevas le dan perfecta réplica con un trabajo magnífico. Rodada con gran sencillez y clasicismo, con localizaciones muy contadas, la película encumbra la vida tranquila en el campo y ofrece una reflexión acerca del triste vaciamiento de nuestros pueblos y aldeas, convirtiendo de paso a los urbanitas en personas un tanto ridículas.