Tras el verano (2024), de Yolanda Centeno

Paula ha mantenido un noviazgo de cinco años con el divorciado Raúl, sin casarse. Ahora, la relación se ha roto, y aunque no siente nada por él, teme separarse de Dani, hijo de seis años de Raúl, fruto de una relación anterior. Paula ha sido su figura materna durante la mitad de su vida, pero la separación amenaza con borrar ese lazo de un plumazo. La ley no reconoce esa relación y, en consecuencia, no hay derechos ni fórmulas que le permitan seguir formando parte de su vida. Es una pérdida que no tiene nombre, ni estatus legal, ni consuelo.

Tras varios cortos, Yolanda Centeno debuta en el largometraje con un drama de planteamiento original, pues aborda una realidad no muy tratada por el cine. En un contexto social donde las parejas se deshacen con creciente naturalidad, explora los daños colaterales del divorcio a través del coste afectivo de esas rupturas en los niños y en quienes, sin ser progenitores, han asumido una función parental. La cineasta arroja una mirada un tanto limitada, pues en cierto modo apunta a un vacío legal sin explorar más allá. El guion se cuida de no emitir juicios rotundos, pero deja entrever la tristeza de que no exista forma alguna de preservar ese tipo de relaciones cuando la pareja se rompe.

Centeno se aleja del melodrama y opta por una narración de ritmo sereno, a ratos melancólica, sostenida por un lenguaje visual lleno de simbolismos. Un ejemplo especialmente poderoso son las secuencias acuáticas en las que Paula y Dani flotan en el mar, en una franja de agua donde ya no se hace pie. La metáfora es evidente, pero eficaz: ambos están suspendidos, sin base, emocional y jurídicamente a la deriva. Se ha hecho un uso inteligente de la iluminación, pues Paula, a menudo, permanece en la penumbra o en el segundo plano visual, casi desdibujada, excepto cuando está con Dani, momentos en los que recupera la nitidez.

En cuanto al reparto, Alexandra Jiménez ofrece una de sus interpretaciones más medidas, lejos de cualquier histrionismo, como Paula, destrozada por la dificultad de mantener vivo un vínculo con el hijo de su ex, lo que no suele ser habitual. Como Raúl, Juan Diego Botto añade muchos matices a un personaje que en manos de otro actor podría haber resultado desagradable.