Infiel (2024), de Tomas Alfredson

Historia contada en dos tiempos. En el pasado, David es un director de cine, padre de dos niños, que afronta una separación mientras se esfuerza por asentarse profesionalmente. Es muy amigo de un matrimonio, Markus, músico, y Marianne, analista de guiones y actriz, que son padres de una adolescente, Isabella. Y le acogen en su casa de verano, e incluso él se queda a dormir ahí cuando Markus debe ausentarse por trabajo, mientras Marianne le da su opinión sobre uno de sus libretos, y le aconseja la lectura de una novela que puede inspirarle. Hay una atracción creciente entre David y Marianne, el deseo y la lujuria asoman, aunque ella quiere que la cosa no vaya a más, pero por supuesto, están jugando con fuego. Por otro lado, en la actualidad, un David ya anciano que trabaja en el teatro recibe aviso de que Marianne está ingresada en un psiquiátrico después de un intento de suicidio.

Remake en forma de miniserie, en la que se introduce nuevos elementos, de Infiel, película personalísima con guión de Ingmar Bergman y dirección de Liv Ullmann, una de las musas del director y que fue su pareja. Como en tantos trabajos de Bergman, en el original había muchas resonancias autobiográficas a la hora de abordar el tema del matrimonio, las relaciones de pareja, el deseo y la infidelidad, junto a las consecuencias que tienen en los hijos. Por eso no deja de ser osado que Tomas Alfredson haya acometido una nueva versión de la historia, con guión de Sara Johnsen. Y en efecto, el mismo Alfredson explica el impacto que le causó el film original, y las conversaciones que mantuvo con Bergman sobre la posibilidad del remake, que le llevaron a abandonar la idea cuando tuvo claro que le tocaría tener encima al genio sueco. Ahora, con él fallecido, tal problema desaparece, pero la dificultad subsiste, el logro de Bergman y Ullmann, sostenido por la vivencia personal, no puede estar aquí presente. Y hay ratos en que el resultado final se antoja un tanto frío.

Todo lo anterior no obsta para que Alfredson entregue una miniserie potente e impactante, que con su permanente regusto de tristeza sigue manteniendo esos temas de calado sobre el amor y el instinto, el autoengaño y el sacrificio, la conciencia de que se puede hacer daño a otros con las decisiones personales. El director de Déjame entrar y El topo entrega su historia con un ritmo adecuado y buen encaje de los distintos tramos temporales, apoyado en un buen reparto, tanto en los personajes del pasado como del presente, lo hacen bien Frida Gustavsson, Gustav Lindh, August Wittgenstein y Poppy Klintenberg Hardy, y Lena Endre y Jesper Christensen.