28 años después: El templo de los huesos (2026), de Nia DaCosta

Acontecimientos inmediatamente posteriores a los narrados en 28 años después, estrenada apenas 7 meses antes que este film titulado igualmente 28 años después, pero con la coda, El templo de los huesos. El adolescente Spike ha caído en la órbita del grupo sectario liderado por Jimmy Crystal, compuesto por otros Jimmies o Fingers, chavales que visten un colorido chandal y llevan pelucas rubias, y se muestran sumisos al que hace cabeza, un tipo violento que arrastra importantes traumas y se cree hijo de Satanás; y no tiene más remedio que acoplarse, para sobrevivir. En este mundo postapocalíptico, poblado por zombis infectados por un virus, el doctor Kelson ha honrado la memoria de sus víctimas con un monumental osario templario compuesto de huesos y calaveras.

Danny Boyle entrega el testigo de la dirección a Nia DaCosta, responsable de títulos como Candyman y The Marvels, y el resultado es mucho más convencional, a pesar de que Boyle está acreditado como productor y que el guión lo firma Alex Garland. Uno tiene la sensación de encontrarse ante un verso suelto de lo que promete ser una saga interminable, con múltiples episodios y personajes, variaciones sobre un mismo tema, ha nacido una franquicia, ese oscuro objeto de deseo de todos los estudios de Hollywood para hacer caja. Aquí, definitivamente, se baja un escalón, dar tanta presencia a Jack O'Connell con un Jimmy líder algo cargante, a Alfie Williams como chaval con cara de pasmado, o a Chi Lewis-Parry como el forzudo Samson, acaba cansando.

De nuevo lo que más destaca es la fuerza visual de las imágenes, ciertamente potentes y con unos cuantos momentos gore, aunque ya no sorprenden tanto como en el anterior film. Y se nos habla de la mentalidad gregaria y los abusos de poder en que caen con facilidad los que ostentan el mando, frente a la necesidad de desarrollar un pensamiento propio para una adecuada toma de decisiones. También se aborda la credulidad y la fe, o el puro raciocinio, y se vuelve a insistir en el “memento moris”, pero con una simbología cristiana un tanto disparatada, se usa y abusa de ella, básicamente, porque queda “bonito”, “padre, ¿por qué me has abandonado?”. El recurso a la cultura musical, Iron Maiden para más señas, depara una sorpresa a la que podríamos aplicar aquello de que “la fortuna ayuda a los audaces”, porque es una completa locura y la coreografía y la interpretación de Ralph Fiennes logran que la cosa funcione razonablemente.