Bellas Artes (2ª temporada) (2024), de Martín Bustos

Nuevas peripecias en el Museo de Arte Moderno Iberoamericano dirigido en Madrid por Antonio Dumas. Entre otras cosas, toca adaptarse a las exigencias del Ministerio de Igualdad, que pide que hombre y mujeres estén igualmente representados. Hay farsantes y timadores dispuestos a dejar en evidencia al museo, y acceder a la celebridad, o sacarse unos pingües beneficios. La ex de Antonio y artista afincada en Perú va de activista antisistema, aunque es propuesta para el premio anual del museo. Asoman posibles formas de mecenazgos, posibles donantes de obras a cambio de contraprestaciones difíciles de aceptar, o performances que traspasan los límites, u obras que desatan las iras de los defensores de los derechos de los animales.

De nuevo están tras la serie las ideas de los argentinos Mariano Cohn, Gastón Duprat y Andrés Duprat a lo largo de seis capítulos, con dirección del primero por el primero, y el resto por Martín Bustos. Queda claro que el filón de destapar la impostura que se esconde tras muchas supuestas obras de arte, o de poner en solfa tantos planteamientos woke de lo políticamente correcto sigue dando mucho juego, dando pie a muchos momentos tronchantes.

De nuevo el peso actoral recae sobre Oscar Martínez, que encarna a la perfección al tipo egocentrista conocedor de que quizá haya arte en lo que se expone en el museo, pero también mucha farsa, y al que toca lidiar con su función como si fuera un malabarista que arroja muchos elementos al aire, procurando que ninguno se estrelle contra el suelo y se rompe en mil pedazos. Y el modo en que sortea tantas situaciones imposibles rebosa ingenio, aunque también pueda darse la situación que sugiere el refrán de que “tanto va el cántaro a la fuente, que al final se rompe”. También vemos en Antonio cierto conocimiento de la naturaleza humana, pero también una búsqueda de la propia autocomplacencia por la que puede ser engatusado.

Repiten actores de la primera temporada como Aixa Villagrán, la eficaz secretaria que quizá siente algo por su jefe, Koldo Olabarri y Miguel Garcés, del equipo del museo, Ana Wagener, la ministra, o Ángela Molina, la ex, y se incorporan otros nuevos como Imanol Arias, que lleva una galería, Cecilia Suárez, especialista en fundrising, Miguel Ángel Solá, ex presidente de un país iberoamericano y posible donante, Diego Anido, un posible delincuente, Eloy Azorín, representante de una artista iraní, y Milena Smit a la que como artista sueca de una performance le han pedido exhibir su anatomía en un episodio, algo en lo que cabía haber guardado un mayor recato. Pasado el "efecto sorpresa" de la primera entrega de la serie, hay que reconocer el mérito de mantener el nivel.