Billie Eilish: Hit Me Hard and Soft. The Tour (2026), de James Cameron

Brioso documental nacido a partir del tour mundial de conciertos en directo de la cantante Billie Eilish en 2025. La madre de Eilish, Maggie Baird, y la esposa de James Cameron, Suzy Amis, son amigas que colaboran en proyectos de sostenibilidad, y cuando el director de Avatar: Fuego y ceniza mostraba a la primera algunos de sus logros en 3D, surgió espontáneamente la idea de hacer un film en este formato aprovechando el evento que estaba en marcha. La cantante no sólo estuvo de acuerdo, sino que como creativa de sus espectáculos en vivo, figura como codirectora del film, y el modesto Cameron asegura que su nombre debería figurar en pequeñito, de algún modo se puso al completo servicio de la artista. Así, el cineasta se suma a otros ilustres nombres del Séptimo Arte que han filmado conciertos musicales o han manejado materiales de archivo con gran creatividad, ahí están Martin Scorsese, Jonathan Demme, Baz Luhrmann o Peter Jackson.

El grueso de las imágenes han sido rodadas a lo largo de cuatro noches consecutivas en el estadio Co-op Live de Mánchester, Inglaterra, en el mes de julio. Y se combinan los pasajes del concierto como tal, en que se interpretan las canciones más populares de Billie Eillish –“Birds of Feather”, “Skinny”, “The Dinner”, “Wildflower”...– con el recinto abarrotado de personas grabando con sus dispositivos móviles y una increíble puesta en escena con muchas pantallas y formidables juegos de luces, con momentos previos de los preparativos de todo, declaraciones de fans entregados, y preguntas a Eillish a cargo de Cameron. Se logra capturar la esencia de los conciertos, manifestada en el título, “hit me hard and soft”, pues tenemos momentos briosos en que la cantante rebosa energía electrizante de la que se contagia el público, con los temas más melódicos y sentidos, que provocan las lágrimas de los espectadores.

Cameron vuelve a demostrar que es un maestro en el manejo del 3D, no se trata de un capricho sino de algo completamente justificado, las imágenes están hábilmente compuestas para dar profundidad a lo que vemos, y provocar el efecto inmersivo, por ejemplo con los brazos en movimiento de los espectadores más en primer plano, los micrófonos que parece que tengamos justo delante, o con las luces y el confeti en el clímax del evento. Y hay planos e ideas creativas, sin abusar o caer en el efectismo, meternos dentro del cubículo que lleva a Billie Eillish al escenario, o correr con ella entre el público. Además, la película invita a la interactividad, o eso parecía en la madrileña sala de Kinépolis donde asistí a la premiere, con parte del público saliendo al espacio entre las butacas y la pantalla a bailar, o moviendo sus brazos desde sus asientos.

La película tiene el acierto de acercarnos al lado humano de Eillish, haciendo hincapié en la capacidad inspiradora de su actitud y su música entre los numerosos fans, cuando han atravesado momentos difíciles; en el reconocimiento a los miembros de su banda, con algún momento emotivo inesperado. También tiene fuerza la defensa de su imagen con ropa cómoda y holgada, las mujeres pueden sentirse bellas y a gusto de muchos modos, y no tienen por qué ser esclavas de las modas que les exigen atuendos sexys.