Downton Abbey: El gran final (2025), de Simon Curtis

Durante quince años los amantes de las grandes historias han podido disfrutar del universo de Downton Abbey. En ese periodo se han estrenado cinco largas temporadas de una serie y tres películas para la gran pantalla, ambientadas en un arco temporal que abarca desde 1912, cuando tuvo lugar el hundimiento del Titanic, hasta 1930, en los inicios de una década que iba a cambiar el mundo para siempre. También los habitantes de ese pequeño microcosmos alrededor de Downton Abbey han sentido a lo largo de los años esa paulatina transformación de la sociedad, en forma de matrimonios, amores, muertes, traiciones, fidelidades, guerras, progreso y evolución en los hábitos y las costumbres. Y ahora se preparan para afrontar una ruptura total con el pasado.

Es tiempo de que Lord Grantham dé el relevo a su hija Mary al frente de Downton Abbey. Sin embargo, la primera piedra en el camino es que el divorcio de Mary será visto como un escándalo tanto entre sus conocidos como entre la alta sociedad londinense. La familia Crawley tendrá que enfrentarse además con serios ajustes económicos en sus propiedades, agravados por las pérdidas del tío Harold, que llega desde Estados Unidos acompañado de su apuesto amigo Gus Sambrook. Y al tiempo que Robert se prepara para dejar su legado en manos de su hija, también habrán de abandonar su servicio en Downton Abbey el señor Carter y la señora Patmore. Entretanto, en la zona se ultiman los preparativos para celebrar la feria local anual, mientras que la gran mansión de los Crawley acogerá una cena con invitados en donde las grandes estrellas serán el actor Guy Dexter, viejo conocido de la familia, y el dramaturgo Noël Coward, que triunfa en los escenarios de Londres.

Estamos sin duda ante la gran creación de Julian Fellowes, quizás el máximo experto en producciones británicas de época. Aquí vuelve a entregar una estupenda muestra de su maestría y despide con gran elegancia una saga que ha trascendido con éxito merecido el ámbito televisivo. Como es habitual, su guión se mueve a la perfección entre las tradiciones y la modernidad, con situaciones dramáticas y golpes de humor, cualidades a las que ahora suma cierta carga nostálgica. La separación entre la familia y los sirvientes se estrecha, las costumbres se disipan con una mayor presencia de la homosexualidad, las mujeres adquieren mayor protagonismo y se acepta el inexorable paso del tiempo, lo cual no impide que los lazos afectivos se mantengan duraderos.

La ambientación, la fotografía, la inolvidable banda sonora, el vestuario y la puesta en escena son tan perfectas como siempre bajo la orquestación de Simon Curtis, al igual que los personajes. La trama les dedica minutos a todos ellos, aunque sea por unos instantes. No es cuestión de ir citándolos a todos, pero destacan quizá las dos hermanas, Mary y Edith, una porque ha de asumir su papel como cabeza de la familia, y la otra porque se consolida como su fiel apoyo, con una inteligencia e implacable seguridad ya bien asentadas y que recuerdan a la abuela Violet, siempre presente en su ausencia. El reparto, con caras nuevas como las de Alessandro Nivola (Sambrook) y un formidable Arty Froushan (Coward) está, como siempre, estelar.