La lucha (2025), de José Ángel Alayón

En Fuerteventura, la adolescente Mariana tiene dificultades para superar la muerte de su madre. Se refugia en la lucha canaria, tratando de ganar un campeonato, entrenando constantemente con su progenitor, Miguel, que ha dedicado mucho tiempo a este deporte, aunque ahora el cuerpo le está empezando a fallar, así que piensa en la retirada. Aunque padre e hija comparten la pasión por esta disciplina, se han distanciado emocionalmente desde la desgracia sufrida.

Coproductor de numerosos títulos, entre ellos Magallanes, con Gael García Bernal,  José Ángel Alayón tiene una carrera más discreta como realizador. Divulga la tradición autóctona de la lucha canaria, en un film de estilo cercano al documental, a través de planos largos, con grano fotográfico, y se ilustra al espectador neófito sobre las reglas y costumbres de quienes la practican, desde la nobleza y el respeto hacia el adversario hasta prácticas más singulares, como descansar o acostarse sobre el terrero de arena tras entrenamientos y competiciones, un gesto que simboliza la conexión con el espacio sagrado del deporte y con la tradición que lo sustenta.

La lucha se convierte en metáfora de la vida: cada agarrada y cada caída representan pequeños combates emocionales y físicos, y la superación del dolor se plantea como un acto necesario para avanzar. La película, aunque desarrollada con un ritmo pausado, transmite gran intensidad dramática y reivindica el valor de las tradiciones, al mismo tiempo que retrata con delicadeza la relación paterno-filial marcada por la pérdida.

Alayón ha optado por un reparto de actores no profesionales, auténticos luchadores, que aportan veracidad y fuerza a la historia. Tomasín Padrón, musculoso y de presencia imponente, encarna a Miguel, padre que encuentra en la lucha un refugio y un modo de sostenerse frente a la vida. La joven Yazmina Estupiñan interpreta con corrección a Mariana, aportando vitalidad y emoción contenida, contrapunto perfecto a la gravedad y melancolía de su padre.