Resident Evil (2026), de Zach Cregger

El mismo día que recibe la noticia de que su pareja está embarazada, el repartidor sanitario Bryan acepta un encargo bien pagado de última hora: llevar una entrega nocturna al hospital de Raccoon City, pero desconoce el pequeño detalle de que una epidemia de infectados ha asolado la ciudad.

Tras la buena recepción de crítica y público de sus dos anteriores trabajos, Barbarian y Weapons, Zach Cregger se hace cargo de la franquicia basada en el famoso videojuego, que parecía ya más muerta que los propios protagonistas y bastante trillada. Paul W. S. Anderson dirigió en 2002 la primera versión, protagonizada por Milla Jovovich como Alice, un personaje creado expresamente para el cine que encabezó una serie de seis películas hasta Resident Evil: El capítulo final (2016). En 2021 se estrenó Resident Evil: Bienvenidos a Raccoon City, dirigida por Johannes Roberts, una aproximación más cercana a los videojuegos que no convenció a nadie. Después se sumó la infame serie de Netflix de 2022, Resident Evil, que planteaba una historia original ambientada en dos líneas temporales.

Así las cosas, tiene mérito que Zach Cregger consiga que la franquicia vuelva a tener pulso. Su principal mérito consiste en aportar frescura a un material que parecía pedir a gritos una jubilación anticipada. Aporta un gran sentido del espectáculo, pese a que se trata de un film notablemente salvaje, sangriento y con secuencias harto desagradables. Aporta también mucho sentido del humor, a veces cercano al slapstick, que por momentos recuerda a títulos como Terroríficamente muertos y Braindead (Tu madre se ha comido a mi perro). Zach Cregger vuelve a demostrar que sabe administrar estupendamente la tensión. El espectador sabe que algo horrible está esperando al otro lado de la puerta.

Pero el film parece sobre todo destinado a contentar a los apasionados de las consolas, pues recrea la sensación de jugar al videojuego. No sólo abundan las referencias, sino que reproduce las sensaciones del jugador: explorar, avanzar, sobrevivir, no saber qué demonios hay a la vuelta de la esquina y preguntarse constantemente si merece la pena gastar munición. Para quien llegue a Raccoon City sin haber tenido jamás una consola, el mecanismo puede resultar demasiado lineal y efectista, con un guión simplón. Además, pierde fuelle en el tramo final con un festival de monstruos, y la evolución del personaje central, pese a su interés, no se acaba de completar.

Da vida al protagonista Austin Abrams, que ya había colaborado con el realizador en su anterior trabajo. Está magnífico en la piel de Bryan, un auténtico héroe por su determinación por hacer lo correcto pese a la adversidad, y a su manifiesta torpeza. Se asusta, improvisa, se equivoca, vuelve a intentarlo y, entre monstruo y monstruo, todavía tiene tiempo para preocuparse por sus problemas sentimentales. Su interpretación consigue algo fundamental: que al espectador le importe el pobre desgraciado y que tenga miedo de que pudiera convertirse en comida para zombi. El resto del reparto tiene poco espacio, pero cabe mencionar al siempre natural Paul Walter Hauser en la piel de un representante de la corporación Umbrella. Es un intérprete con capacidad de sobra para aportar personalidad incluso cuando el guion no le entrega demasiado material. Una lástima que la película tenga tanta prisa por seguir corriendo como sus criaturas.