Avatar: La leyenda de Aang (2024), de Jabbar Raisani

En el mundo existen cuatro grandes naciones, organizadas alrededor del elemento que dominan, tierra, aire, agua y fuego, y en todas ellas surgen algunos con especial talento, que son maestros en usar sus especiales poderes para someterlos a su control. Pero la tentación de luchar entre ellas y querer ser los amos es muy grande y por ello surge periódicamente un avatar, que trae equilibrio y armonía. En la actualidad el Señor del Fuego Ozai intenta tiránicamente imponerse, masacrando a la nación del aire, y en su ambición ha mandado al destierro a su hijo el príncipe Zuko, que trata de congraciarse con él descubriendo al nuevo avatar. Éste tiene el aspecto de un niño risueño, Aang ha sido criado por una especie de monjes lamas, y con su bisonte volador de seis patas, y la ayuda de dos amigos de la nación del agua, Katara y Sokka, trata de asumir un papel para el que todavía no se siente suficientemente preparado.

Nuevo esfuerzo por trasladar a la pantalla con actores de carne y hueso el anime de Bryan Konietzko y Michael Dante DiMartino, tras el estrepitoso fracaso de M. Night Shyamalan con Airbender: El último guerrero. Un nutrido equipo de guionistas, capitaneados por el showrunner Albert Kim, han desarrollado las tramas, tratando de dar al universo mágico de luchas épocas de los cuatro elementos los aires de grandes sagas tipo Star Wars y El Señor de los Anillos, y evitando que la parafernalia “mítica” sea ininteligible. El resultado son trepidantes aventurillas a la antigua usanza y con un aire naïf, donde se busca claramente al público adolescente.

El resultado es bastante entretenido, pero falta un esfuerzo por conceder a los personajes rasgos que los hagan grandes. No dejan de introducirse personajes, sugerirse atracciones amorosas, se muestra a gente que aparentemente traiciona, pero es que el mundo es complejo, ya se sabe, no hay que juzgar apresuradamente, pesan en algunos los deseos de agradar al padre, y en otros la carga pesada de una misión, casi tanto como la de destruir un anillo único o la estrella de la muerte... Se consultan oráculos de los avatares de las navidades pasadas, no, perdón, de las eras pasadas, y vemos una y mil veces el empeño de Katara por controlar el agua, los ánimos de Aang, tranquila, tú puedes, sólo hay que sentirlo, o las bromas de Sokka sobre un lemur alado, del que promete comerse sus muslos, tan impertinente le parece la criatura, por no hablar del bisonte volador de seis patas, surcando los cielos.

Si crear una trama apasionante no es posible, siempre puedes cubrirlo todo de parafernalia digital, islas con estatuas gigantescas, ciudades fortificadas con un increíble sistema ingenieril de transporte, los creadores de la serie parecen olvidar que los esfuerzos de diseño artístico no le bastaron a El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder para ganarse a los tolkienófilos. Como es de suponer, la mayoría de los jóvenes actores son desconocidos que lo hacen razonablemente bien, ahí está el trío protagonista, Gordon Cormier, Kiawentiio y Ian Ousley, mientras que algún actor más veteranos como Daniel Dae Kim y Ken Leung pueden ser reconocidos por los seguidores de Perdidos.