Destellos del mañana (2026)

Una realidad alternativa donde la electricidad jamás se desarrolló en Japón. En su lugar, todo funciona gracias al vapor. El joven inventor Kihachi Sakamoto sueña con cumplir el gran proyecto de su hermano mayor, desaparecido en la guerra: demostrar que la electricidad puede cambiarlo todo. Por casualidad conoce a Inako Momokawa, una muchacha alegre, optimista y algo torpe que, pese a cargar con el dolor por la muerte de su madre, conserva una inquebrantable fe en las personas. Gracias a ella, Kihachi descubre que parte del trabajo de Seiroku sigue existiendo: un misterioso cuaderno conocido como el Catálogo Eléctrico del Siglo XX, donde el inventor dejó plasmadas sus revolucionarias investigaciones. El problema es que ellos no son los únicos que lo buscan. Yosuke Mizoe, ambicioso heredero de una poderosa empresa está dispuesto a hacer cualquier cosa para quedarse con ese valioso legado y decidir quién controlará el futuro.

Fundado en 1981, el estudio nipón Kyoto Animation se ha ganado el cariño de los aficionados gracias a la extraordinaria calidad de su animación, el cuidado con el que desarrolla a sus personajes y unas historias capaces de emocionar sin necesidad de grandes artificios. De su factoría han salido obras con mucha chispa como Violet Evergarden o A Silent Voice. Está detrás de una esmerada serie retrofuturista que (al menos en sus tres primeros capítulos, los que estaban disponibles en Netflix a la hora de realizar esta crítica) engancha con una buena historia que avanza sin cortocircuitos, y una buena dosificación de la intriga. Visualmente resulta sorprendente, gracias a fondos con apariencia de acuarela, que convierten cada escenario en una ilustración digna de enmarcar.

Aborda con un tono optimista el duelo por la pérdida de un ser querido, la desaparición de un familiar en la guerra y la ambición de quienes desean controlar una tecnología revolucionaria. También se agradecen sus numerosos elementos cómicos, sobre todo basados en el contraste entre los protagonistas. Kihachi es reservado, idealista y algo negativo; Inako aporta una contagiosa vitalidad que esconde heridas emocionales. Incluso el antagonista, Yosuke Mizoe, consigue resultar tan ridículo como amenazador, con esa peculiar costumbre de salpicar sus frases de palabras en inglés mientras presume de una grandeza bastante discutible.