Asalto a la comisaría (Jericho Ridge) (2023), de Will Gilbey

Un pueblecito perdido de Estados Unidos. Tras sufrir una lesión en el tobillo, y haber sido degradada por un tremendo error, la agente Tabby Temple queda relegada a tareas de despacho mientras su jefe, el sheriff, y sus compañeros, investigan un asesinato. Está acompañada por Monty, su inadaptado hijo adolescente, mientras que en una celda está encerrado Earl Macready, un maltratador adicto al alcohol. De repente aparece en el lugar un misterioso tipo que afirma ser cerrajero, y que supuestamente tiene que reparar unas cerraduras. Resulta no ser quien dice, sino que forma parte de un grupo de asaltantes que pretende tomar la comisaría por razones desconocidas. Con ayuda de Monty y Earl, Tabby defenderá el lugar mientras espera a las fuerzas estatales.

El clásico Río Bravo (1959), de Howard Hawks, dio lugar a la impecable Asalto a la comisaría del Distrito 13 (1976) de John Carpenter, que a su vez tuvo un remake, Asalto al distrito 13 (2005), dirigido por Jean-François Richet, que no estaba mal del todo. Se ve que cada dos décadas, más o menos, se rueda un remake con bastante fortuna, al igual que en el caso de Ha nacido una estrella, ya que funciona bastante bien esta cinta, que desarrolla una historia bastante parecida, con la que debuta en el largometraje el británico Will Gilbey. Pese a que la acción transcurre en Norteamérica, y se rinde tributo a los viejos westerns, fue filmada en Kosovo con un bajo presupuesto, pero el realizador maneja bien la acción y el suspense, aprovechando el entorno aislado en el que transcurre la acción.

Se habla de temas muy propios del cine clásico, como el sacrificio de cara a mantener el orden y la justicia, pero también de cumplimiento del deber y de maternidad. Cuenta con un gran trabajo de Nikki Amuka-Bird, versada en el teatro británico, que aparece en algún que otro título de M. Night Shyamalan. Los secundarios también hacen un buen trabajo, especialmente Michael Socha como el prisionero problemático, y Zack Morris como el hijo. Aunque el último acto resulta un tanto previsible, la tensión que se logra compensa este defecto.