Blitz (2024), de Steve McQueen (II)

Londres, 1940. Los bombardeos alemanes son un peligro para la población, y se pone en marcha un movimiento asistencial para enviar al mayor número posible de niños al campo, para ponerles a salvo. Se apunta sin dudarlo Rita, que vive con su padre Gerald, y decide enviar a su hijo de nueve años George lejos, algo que el chico no acepta y da pie a una despedida en que los dos se quedan disgustados, con mal sabor de boca. George acabará abandonando el tren en el que viaja, tras pelearse con otros niños que se burlan de él por ser mulato, su idea es reunirse de nuevo con su madre, lo que le conduce a vivir mil peripecias.

Una cinta de aires dickensianos, muy diferente por ejemplo del clásico oscarizado La Sra. Miniver, rodado en la época en que ocurrían los hechos. Sobresale el amplísimo lienzo de la película, con imágenes visualmente muy potentes de edificios derruidos y bombas cayendo, sorprende que la película vaya a conocer directamente su estreno en streaming en Apple TV+, en vez de lucir donde debería, en la gran pantalla, pero es lo que hay, las salas de cine van a menos y hay que alimentar a las plataformas. También sobresale la banda sonora, donde han participado Hans Zimmer, Nicholas Britell y Taura Stinson.

Probablemente lo que más choca de esta superproducción es la introducción de la cuestión racial, que el niño protagonista al que da vida Elliott Heffernan sea hijo de una chica inglesa blanca y de un negro de origen caribeño, ambos se conocieron y se amaron en los garitos nocturnos de la era del jazz. Nadie duda de que una historia así podría haber ocurrido, pero tal vez distrae un poco de lo que esperamos ver en un film de la Segunda Guerra Mundial, donde la población civil británica soporta los embates aéreos de la Luftwaffe de Adolf Hitler; además, se reincide en el tema cuando el chico encuentra un protector en el vigilante nocturno de los apagones Ife, de origen nigeriano. De algún modo el director y guionista, el londinense de color Steve McQueen, quiere recordarnos que la discriminación racial antisemita no fue la única que se vivió en esos años, también “en casa” podían asomar los prejuicios.

Dicho lo anterior, tenemos un film didáctico y sumamente entretenido, un poco de aventuras, en el que a George le pasa de todo desde que se embarca en un tren para luego escapar del mismo, con su encuentro con unos hermanos escondidos en un vagón, a la tarea de robar a la que le obliga un ladrón de baja estofa, Albert –Stephen Graham emulando al Fagin de “Oliver Twist”–, que con un grupo de compinches, entre ellos una mujer a la que encarna Kathy Burke, saquea las casas bombardeadas, a veces despojando a los cadáveres de las víctimas. Hay que superar muchos obstáculos, y cuando la cosa parece encauzada y el reencuentro con Rita inminente, siempre surge algo que lo dificulta. Es cierto que la historia en sí no inventa nada, pero está servida de un modo subyugante, muy dinámico, con momentos inesperados, como el de la trampa del metro, supuesto refugio antiaéreo seguro, pero que puede resultar una ratonera que se inunda, al más puro estilo Titanic.

Saoirse Ronan sigue demostrando que es una actriz de campeonato, y resulta totalmente creíble como madre de un chaval aunque ella misma tenga apenas 30 años. En el film se alternan sus andanzas en Londres, que incluye su trabajo en una fábrica que sirve para ofrecer alguna consideración de tipo social, con la del retoño que trata de volver a casa. Tampoco faltan algunos flash-backs para que entendamos el modo en que se constituyó la singular familia protagonista, y un emotivo desenlace.