Mi otro Jon (2023), de Paco Arango

En un chequeo rutinario, Merche recibe la peor de las noticias, pues padece un cáncer terminal que la llevará a la tumba en meses, quizás semanas. En lugar de deprimirse, aprovechará lo que le queda ayudando a sus mejores amigas a cumplir sus deseos, pasando tiempo con su hija, Rocío, su yerno, Mark, y sus dos nietos, y visitando la isla de la Palma, pues quiere contemplar el mar por última vez. Por desgracia, sufre un desvanecimiento, así que el doctor indica a Rocío que no deje a su madre volar, pues no sobreviviría al viaje. Aquí entran en acción María Luisa y Pablo, dos geniales científicos, pues acaban de perfeccionar un invento que permitiría a la anciana coger el avión, trasladando su mente al cuerpo de Jon, robusto camionero vasco prematuramente fallecido.

Tiene mérito el hispanomexicano Paco Arango, que se hizo popular como cantante, aunque también procede de la familia fundadora de la cadena Vips, e hizo popular la serie ¡Ala... Dina!, de donde sacó el nombre de su valiosa fundación, que ayuda a niños enfermos, de hecho los beneficios íntegros de este largometraje irán a parar a tan noble causa. En lo referente al cine, estuvo detrás de la valiosa Maktub, que pese a su bajo presupuesto sorprendía para bien. Quizás sus dos trabajos siguientes Lo que de verdad importa y Los Rodríguez y el más allá, no alcanzaban la misma altura, pero también tenían valiosas aportaciones. Ahora, recupera de sobra la forma con otra comedia dramática en la que repiten en papeles secundarios Aitana Sánchez Gijón y Enrique Villén, que parecen haber disfrutado interpretando a los histriónicos sabios.

Un crítico destructivo podría agarrarse a que Arango, también guionista, no se ajusta a los cánones establecidos, por ejemplo, la estructura de la cinta es un tanto caótica, con un arranque que se alarga innecesariamente. Además, tiende a los excesos melodramáticos y sentimentales, y un humor un tanto pueril, a veces se explica demasiado (por ejemplo, no hace falta explicar quién acaba de aparecer en un cameo, pues se trata de un personaje conocido de la política española) y sus diálogos sobre el papel no deben sonar nada naturales. Tampoco acaba de convencer que se apunte a demasiadas causas, por ejemplo, incluir aquí una denuncia de la tragedia del volcán de La Palma no hacía ninguna falta, aunque sus habitantes estén necesitados lógicamente de solidaridad. Sin embargo, lo compensa todo con creces porque tiene un gran fondo, e imprime a la cinta un tono extremadamente positivo, invitando a afrontar el final de la vida con toda la alegría posible, despidiéndose a lo grande de los seres queridos, dejando claro que se les ha amado mucho, y estando abiertos a la trascendencia.

Gracias a su enorme corazón, Arango ha tenido la ayuda de un auténtico milagro, en forma de actores de primerísima fila, que hacen funcionar cualquier cosa, por lo que la cinta resulta un gustazo para los espectadores. Sobre todo hay que quitarse el sombrero ante Carmen Maura, podría mantener al auditorio enganchado a la pantalla, aunque leyera la guía telefónica. Están geniales también Fernando Albizu que da vida al mismo personaje, Merche, pero cuando está en el cuerpo de un hombre grandote, Olivia Molina –la hija– y el todoterreno Carlos Santos, como un yerno un tanto egoísta, pero que también encierra cierta bondad. También consiguen emocionar las veteranísimas Marisol Ayuso, María José Alfonso y María Luisa Merlo. Como consecuencia, el film logra risas sinceras, y hasta conmueve al espectador en el desenlace, empresa en la que fracasan muchas producciones más caras.