Michael (2026), de Antoine Fuqua

Magnífico biopic de Michael Jackson (1958-2009), un genio que cambió el mundo de la música para siempre y cuya carrera quedó truncada debido a su prematura muerte, cuando se preparaba para llevar a cabo una importante gira de conciertos. Estamos ante una película que retrata con mucho cariño al cantante, destacando su extraordinario don para la música, sus bailes innovadores, su ambición sin límites y también las enormes dificultades familiares que afrontó debido a la oscura sombra de su padre. Es significativo que gran parte de su familia haya apoyado este proyecto y, en concreto, que todos los miembros de “The Jackson 5” estén acreditados como productores.

Precisamente la historia de Michael se inicia cuando en el pueblo de Gary (Indiana) el padre de la familia, Joseph, modela con mano de hierro el grupo “The Jackson 5” allá por mediados de los años 60, formado por sus hijos varones Jermaine, Marlon, Jackie, Tito y el pequeño Michael, que entonces tenía unos 7 u 8 años. Acentúa el film la crueldad del padre en el trato con sus hijos, especialmente con Michael, usando a menudo la violencia física. La obsesión por el control y por la prosperidad económica de familia propiciaba que Joseph exprimiera al máximo al más talentoso de sus hijos, arrebatándole la alegría de la infancia y el adecuado crecimiento emocional. Toda la vida de Michael estuvo dominada por ese traumático vacío infantil, ese anhelo de ser Peter Pan, de recuperar su infancia salvando niños perdidos y buscando la amistad en los animales, ya que no la podía encontrar en las personas. El grupo tuvo un enorme éxito hasta 1975. Pero, entretanto, el talento de Michael había fructificado en varios álbumes en solitario. Su estrellato había comenzado.

El guión de Michael es obra de John Logan, un escritor que ha dado muestras de saber manejar vidas en la pantalla, como hizo en El aviador y que cuenta en su filmografía con libretos de la talla de Gladiator, Un domingo cualquiera, La invención de Hugo o Skyfall. Ofrece un desarrollo de hechuras clásicas, prácticamente lineal, con un segmento muy amplio de la infancia del protagonista y su paulatina evolución en solitario hacia el estrellato. Hay hitos en ese ascenso, como el primer encuentro con Gordy, el productor de Motown, su decisiva asociación con el abogado John Branca (Miles Teller) o las negociaciones con el director de CBS (estupendo Mike Myers) para que el artista apareciese en MTV, uno de los pasajes más memorables del film. Dirige Antoine Fuqua, un director muy relacionado con el mundo afroamericano, aunque no tanto con los biopics y menos con los musicales. El ritmo de la película es excelente, con algunos planos espectaculares, y los saltos en el tiempo son suaves y sin sobresaltos. De todas formas puede sorprender mucho el brusco final y es que la película se cierra con el protagonista en la cima de su carrera con ese cartel de “la historia continúa”, por lo que se espera razonablemente una segunda parte.

En una película biográfica sobre un icono de la cultura como es Michael Jackson, más de la mitad del resultado depende del casting. Aquí el acierto es monumental. Encarna al protagonista su sobrino Jaafar Jackson (hijo de Jermaine) y hay que reconocer que hay momentos en que es difícil distinguir ficción y realidad, tanto es el parecido en gestos, bailes, presencia en el escenario, similitud física e incluso en el tono agudo de la voz. No sería raro que el Oscar de Hollywood ya tuviera dueño. Le da réplica Colman Domingo como su padre, un antagonista poderoso que estremece al protagonista cada vez que aparece en pantalla, absorbiéndole toda su autonomía y creatividad ante la sufriente ternura de su madre, muy bien encarnada por Nia Long.

Y, por supuesto, para los fans hay momentos muy emocionantes, escenas que removerán recuerdos y que les pondrán la piel de gallina. Con gran acierto se incluyen interpretaciones casi completas de temas memorables del cantante, en donde volvemos a disfrutar como antaño del magnetismo de Michael Jackson. Encantadoras resultan las imágenes el rodaje del vídeo de “Thriller”, dirigido por John Landis, y en donde se aprecia la inspiración del artista en el cine clásico, en películas como La noche de los muertos vivientes o Los crimenes del museo de cera. Y entre las actuaciones musicales, erizan la piel los temas “Billie Jean” y “Bad”, interpretados sobre el escenario en los conciertos de Pasadena en 1983 y Londres 1988.