Querer (2024), de Alauda Ruiz de Azúa

Íñigo Gorosmendi y Miren Torres, residentes en Bilbao, han estado casados durante más de tres décadas y tuvieron dos hijos, que ya son adultos, Aitor, casado con Izaskun y padre de un niño, y Jon, universitario y bisexual. Inesperadamente Miren ha acudido a comisaría, asistida por una abogada, a denunciar a Íñigo por violencia sexual dentro del matrimonio, lo que supone una auténtica conmoción para toda la familia.

Alauda Ruiz de Azúa sorprendió con su drama intimista Cinco lobitos, que trataba con sensibilidad la experiencia de unos padres primerizos con trabajos que les alejan, y la ayuda que prestan los padres de ella, que vivían en otra ciudad. Puede considerarse que se mueve en el mismo territorio de historias de familia con su primera serie, Querer, compuesta de 4 capítulos en torno a los 50 minutos cada uno, y que con una trama deconstruída, desarrollada por la propia Ruiz de Azúa con Eduard Sola y Júlia de Paz Solvas, explora un tema que ha dado que hablar en los últimos tiempos, el del consentimiento en las relaciones conyugales, cómo una de las partes, con frecuencia la mujer, puede no quererlas en un momento dado, y la otra, sin embargo, forzarlas. Lo que en vez de ayudar a una intimidad y unión más honda y sentida de la pareja, puede provocar el efecto contrario: falta de confianza y diálogo, miedo, resignación, depresión, autoritarismo, distanciamiento, y finalmente, crisis y ruptura, con toda probabilidad traumática. Lo que vemos invita a pensar cómo la relación de una pareja que se casó enamorada se ha podido deteriorar hasta el punto de haberse llegado al punto con el que arranca la serie, un juicio de índole criminal. Aquí con el agravante de haber desarrollado algo parecido al terror –la declaración protegida con una mampara–, el ver expuesta y manoseada la propia intimidad, y las dificultades para salir adelante tras muchos de ausencia en el mundo laboral.

Hay que agradecer a la creadora, directora y coguionista sensibilidad al tocar un tema vidrioso, imprime complejidad a lo que cuenta, describiendo con detalle y a veces con crudeza verbal el comportamiento y actitudes de los diferentes personajes, muy bien interpretados sobre todo por Pedro Casablanc y Nagore Aranburu, los esposos de un matrimonio con abundantes grietas, pero también por el resto del elenco, lo hacen bien Miguel Bernardeau y Iván Pellicer, los hijos, Loreto Mauleón y Javier Aguirre, los abogados de las partes, aunque estos sean más monolíticos, y los demás actores, en pequeños papeles sobre todo de familiares. Además, la opción de comenzar la narración por el juicio, para luego retroceder y seguir con la denuncia, y el modo en que reaccionan los hijos, al saber de los hechos, y tras la sentencia, sirve para desarrollar el tema en distintas direcciones, aportando matices, vemos el dolor de unos y otros, la conciencia o no-conciencia que tienen de lo que han hecho, el modo en que la educación recibida, con un hogar en que el padre era sin duda de los “ordeno y mando”, puede condicionar luego la trayectoria posterior de los miembros de la familia.

Reconozco no entender en absoluto dos escenas de sexo absolutamente gratuitas, para mostrar la bisexualidad de Jon, no sé si me he perdido algo, pero creo que no aportan nada y desmerecen del rigor intentado en la narración, en que se sugiere que la mujer tenía dificultades en el pasado para afrontar situaciones de abuso en la intimidad conyugal, pero donde también se describe sin maniqueísmos el modo en que determinadas actitudes en el varón pueden estar muy cristalizadas y ser difíciles de modificar. También se trata la mirada superficial con que, sin tener todos los datos, podemos juzgar los dramas familiares que acontecen en nuestro entorno.