Entrevistas

Se estrena Wild Rose, una película sobre la maduración personal de una joven madre soltera que sueña con ser cantante de country profesional.

Ha ocurrido al fin. La colaboración de dos grandes cineastas británicos, Richard Curtis y Danny Boyle. La ocasión la ha propiciado “Yesterday”, una comedia romántica rebosante de buenos sentimientos, como le encanta a Curtis, y que Boyle ha sabido hacer suya. Hablamos con ambos en profundidad acerca de cómo se gestó la película.

Tom Holland le debe su carrera a dos Watts, que no son familia pese a que comparten el apellido, Naomi Watts, que fue su ilustre compañera de reparto en “Lo imposible”, y Jon Watts, director que le ha convertido en el Hombre Araña en “Spider-Man: Homecoming”, y “Spider-Man: Lejos de casa”, que llega ahora a las carteleras. Recogemos las declaraciones del realizador en las notas de producción de la película.

Con 66 años, Jim Jarmusch sigue demostrando una gran vitalidad fílmica y una mirada original al cine de género. “Sólo los amantes sobreviven” le sirve para dar su particular versión del cine de zombies, tan popular en la actualidad, pero mucha veces vacío, lo que no es su caso…

Creíamos que la saga “Toy Story” había llegado a su final. Pero no, Woody y sus amigos viven otra cuarta y genial aventura, que dirige un nuevo director, Josh Cooley, que estaba aún en el instituto cuando se estrenó la primera entrega. Nos cuenta en esta entrevista su experiencia en lo que no deja de ser un gran esfuerzo colectivo de todo el magnífico equipo creativo de Pixar.

Me conceden una entrevista conjunta a dos jóvenes actores en alza del cine español. En La influencia, Manuela Vellés y Alain Hernández interpretan a Alicia y Mikel, que acuden a la casa de la madre de ella, con su pequeña Nora, para cuidar a la abuela, la posesiva Victoria, en coma profundo. No les falta vitalidad, por lo que auguro que aún tienen mucho que decir en la pantalla en los próximos años.

Llega las apantallas la película Un atardecer en la Toscana, película polaca sobre una premio Nobel de literatura que invita a hacer una reflexión sobre la situación de Europa en la actualidad.

Quienes pasamos los cuarenta años, consideramos a Emma Suárez todo un icono, el rostro más visible de una generación del cine español. La actriz saborea un buen momento de su carrera, tras el espaldarazo que le dio Pedro Almodóvar convirtiéndola en protagonista de “Julieta”. Ahora se adentra en terrenos inéditos con la sobrecogedora "La influencia", ópera prima de Denis Rovira van Boekholt, donde interpreta a Victoria, posesiva matriarca de una familia que sobrevive conectada a una máquina, pero que aún así parece controlar el destino de sus dos hijas. Uno tiene en mente la sobrecogedora caracterización que exhibe en la película cuando se encuentra con la intérprete de títulos como “El perro del hortelano”, pero luego resulta que en persona… ¡derrocha simpatía!

No se debe rechazar la oportunidad de entrevistar a Remi Bezançon, que acaba de dirigir “La biblioteca de los libros rechazados”, una película que transmite la pasión por los libros de un modo original, combinando suspense y comedia, a la vez que critica las bambalinas del mundo editorial.

(Fotos: Nacho López) ¿Es posible rodar la espiritualidad? Es el desafío afrontado por Cédric Kahn en “El creyente”, una extraordinaria película sobre el mundo de las adicciones, y la ayuda que se puede encontrar para superarlas. Tengo el gusto de hablar largo y tendido con el cineasta en la sede madrileña del Instituto Francés.

David Furnish, productor de “Rocketman”, asegura que Elton John a la hora de plantear hacer una película sobre su vida, le decía, “Mira, yo no sé hacer cine. No es mi mundo y tengo una relación muy íntima con esta historia, así que tal vez no puedo aportar la objetividad que hace falta para evaluarlo desde la perspectiva adecuada.” Pero le pareció bien que otros se lanzaran, y su consejo fue “Haz todo lo que quieras, es vuestra obra”. El célebre músico, que es también productor ejecutivo del film, nos cuenta su papel e impresiones sobre el mismo.

Tiene 75 años, pero conserva un espíritu juvenil y juguetón que se plasma en su última película, “Dilili en París”, ganadora del César a la mejor película de animación. El cineata francés Michel Ocelot nos habla de las intenciones didácticas y artísticas que recorren su cinta.

Hay quien tiene la idea de que el cine no puede tratar temas importantes, pues sólo debe entretener. “Como pez fuera del agua” viene a desmentir tal perspectiva por partida doble, pues recurre a la comedia para hablar de convivencia y entendimiento entre personas diferentes, y ello sin frivolizar. Tengo el placer de hablar con Riccardo Milani, director y coguionista de esta divertida película.

Se ha hecho famoso en poco tiempo, en todo el mundo, como Hopper, el duro sheriff de la serie “Stranger Things”, uno de los caballos ganadores de Netflix. Ahora, David Harbour acomete un proyecto muy distinto, ya que interpreta al protagonista de “Hellboy”, nueva versión de las peripecias del infernal personaje, que dirige Neil Marshall. Me encuentro con el actor en un hotel madrileño, donde me encandila por su pasión a la hora de defender su nuevo trabajo, irradia optimismo –bastante contagioso– por los poros. Da gusto encontrarse con profesionales así.

Los maquinistas son imprescindibles en el rodaje de cualquier película, porque instalan las cámaras y todos sus accesorios, entre ellos las vías para poder efectuar travellings y las grúas. La Academia de Cine ha reconocido con el premio Segundo de Chomón 2019 (que se concede a personas cuyas aportaciones técnicas contribuyen al desarrollo de la industria) a Alfredo Díaz, ‘Fredy’, profesional de los de toda la vida a quien conocían todos en el sector, por lo menos los que no se hayan incorporado en los últimos diez años. Nacido en la localidad madrileña de Cenicientos, a finales de los 70 revolucionó los movimientos de cámara en nuestro cine diseñando una revolucionaria grúa. Ha concedido una entrevista a Decine21.com.

El actor Louis Garrel, coprotagoniza, coescribe y dirige “Un hombre fiel”, película con la que ganó el premio al mejor guión en el Festival de San Sebastián, compartido con Jean-Claude Carrière. Es un inmenso placer charlar con él, porque se nota que es un apasionado de su profesión de cineasta.

Escritor de origen franco-español, la primera novela de Romain Puértolas ha tenido un éxito extraordinario y él mismo la ha adaptado al cine. Estuvimos con él en Madrid, con motivo del estreno en España de De la India a París en un armario de Ikea.

Es uno de los grandes directores británicos, en la más pura tradición del cine social. Estuvimos con él en Madrid, con motivo del estreno de La tragedia de Peterloo.

Autor de libros y ‘youtuber’ hasta el momento, debuta como realizador con “Hospitalarios, las manos de la Virgen”, emotivo documental sobre los voluntarios que acompañan y asisten a los enfermos que peregrinan cada año a Lourdes desde España. Me cito con Jesús García Colomer en Coco-Mat, un clásico entre las colchonerías del madrileño barrio de Salamanca. Resulta ser un tipo carismático que dará que hablar como cineasta, por su lenguaje directo; pienso que puede llegar a muchos espectadores.

Hay madres y padres que no pueden tener hijos. Hay madres y padres que no pueden ocuparse de sus hijos. Pero sobre todo, hay niños que necesitan contar con el cuidado de un padre o una madre. De estas importantes cuestiones trata "En buenas manos", una completísima película sobre el tema de la adopción. Charlo sobre ello con su directora, Jeanne Nerry, a la que acompaña una de sus actrices, Olivia Côte, en una breve estancia en Madrid.