Biografías

Es capaz de encarnar los papeles más variados, desde un policía corrupto hasta el mismísimo presidente de los Estados Unidos. Después de una larga trayectoria, a los 40 años le ha llegado el reconocimiento, tras encadenar papeles memorables en películas de gran calidad. De la noche a la mañana, Josh Brolin se ha convertido en el actor de mayor proyección del momento.

Suele ser frecuente que el Oscar abra las puertas a nuevas y mejoradas posibilidades. Un vivo ejemplo de ello es Michael Shannon, a quien su nominación como mejor secundario por Revolutionary Road, le ha posibilitado sus primeros papeles protagonistas.

Tras 25 años en el mundo de la interpretación, a Melissa Leo le ha llegado finalmente el reconocimiento. Nada mejor para ello que una cinta independiente que cuenta una buena historia, Frozen River, cuya guionista y directora no buscaba a toda costa a la famosilla de turno.

Es difícil identificar a Viola Davis. Y quien lea estas líneas no tiene por qué sentirse culpable, teniendo en cuenta que hasta la fecha su trabajo se ha parecido más al de una figurante. Sin embargo, la portentosa escena de su diálogo con Meryl Streep en La duda, ha dejado claro que puede ser mucho más que un pequeñísimo personaje que adereza la historia.

Cuando a los 15 años debutó en la película Memorias de Leticia Valle de Miguel Ángel Rivas, a Emma Suárez le quedó claro lo que quería ser de mayor. Inició una carrera con paso firme, donde ha sabido combinar teatro, cine y televisión, y a pesar de no ser una megaestrella que ocupa las portadas de las revistas, su talento siempre brilla en cada uno de sus proyectos.

Destaca por su característico acento sureño, y parece especializada en papeles de sufridora. Taraji P. Henson no era una actriz demasiado conocida, pero ha ascendido meteóricamente a la fama tras su nominación al Oscar por El curioso caso de Benjamin Button.

Rebasados los sesenta años, al fin le ha llegado el reconocimiento. Nunca es tarde si la dicha es buena. Bien puede decirlo Richard Jenkins, que tras treinta y cinco años dando el callo en la pequeña y gran pantalla, ha logrado una nominación al Oscar por The Visitor, el papel de su vida.

Apasionado del cine, revisaba constantemente los clásicos con fervor casi religioso. Cinéfilo ante todo, François Truffaut fue también un revolucionario de la crítica, que contagiaba a sus lectores el amor por el cine al tiempo que derrumbaba los absurdos prejuicios de los intelectuales del Séptimo Arte. Supo expresar su particular visión del mundo en sus películas como director, siempre pobladas de personajes que reproducían su pasión por el cine, el arte, la literatura las mujeres y la vida. “¿Qué es un director de cine? Un hombre que responde a preguntas de todo tipo. Algunas veces, conoce las respuestas”, decía él mismo sobre su profesión, en uno de los diálogos del personaje que interpretó, el director de cine de La noche americana.

El prolífico actor secundario James Whitmore –dos veces nominado al Oscar– ha fallecido el 6 de febrero en su casa de Malibú (California) a los 87 años de edad. Whitmore padecía cáncer de pulmón desde hace algún tiempo. Los cinéfilos le recordarán especialmente por su papel en Cadena perpetua, donde era el viejo bibliotecario, incapaz de adaptarse a la vida fuera de la prisión. El director de esta cinta, Frank Darabont, realizó unas emotivas declaraciones tras enterarse de su fallecimiento: “Era una leyenda viva, un icono para todos nosotros. No nos podíamos creer que estuviera en el reparto. Pero cuando llegó al plató y alguien le llamó señor Whitmore, respondió con un gruñido delicioso: Demonios, hijo, llámame Jim”.

Prepara tan minuciosamente sus proyectos, que sus películas suelen estrenarse cada tres o cuatro años. La paciencia es uno de los secretos de Peter Weir, un realizador de filmografía intachable. Es tan hábil a la hora de dirigir a los actores, que ha encauzado la carrera de algún especialista en aventureros y un par de cómicos histriónicos. Le fascinan las historias sobre choques culturales, y los personajes que huyen de la tecnología, ya sean ‘amish’ que viven anclados en el pasado, tipos que intentan huir de un plató televisivo, o inventores que cambian el mundanal ruido de la ciudad por la selva.

Las estilizadas, delicadas e impactantes imágenes de su cine son el sello más característico de Zhang Yimou, el más ilustre representante de la llamada Quinta Generación de directores chinos. Es también el que tiene un estilo más cercano a la sensibilidad occidental, lo que explica que sea desde hace muchos años el mayor embajador del cine de su país. Hasta que derivó en espectaculares cintas de acción, como "Hero", su especialidad era el drama histórico o contemporáneo de contenido social, casi siempre con protagonistas femeninas. Acapara más premios que nadie en festivales de prestigio, y sus estanterías deben parecer un zoológico, porque están llenas de Osos (de Berlín) y Leones (de Venecia).

La joven Rebecca Hall está dando sus primeros pasos en el celuloide. Hasta la fecha, ha podido pasar desapercibida para el gran público. Sin embargo, quien la haya observado habrá disfrutado con lo que ha visto. Papeles como el de Vicky Cristina Barcelona demuestran que no está destinada a pasar desapercibida. Hay que seguirle la pista.

Michael Sheen o Tony Blair. El actor británico se ha ganado a pulso ser el doble del antiguo Primer Ministro Británico en la pantalla. Las dos interpretaciones que ha realizado del político se encuentran entre sus mejores trabajos, a los que hay que sumar los éxitos cosechados en el teatro.

Más de cuatro décadas lleva en activo esta incombustible actriz británica, que ha demostrado en muchas ocasiones su enorme fuerza en la pantalla, desde que el mundo la descubrió prediciéndole el futuro a James Bond, en Vive y deja morir. Jane Seymour ha logrado algunas interpretaciones memorables. De apariencia sosegada, destaca en papeles de mujeres de enorme entereza.

Emblemático gurú de la comunidad latina en Estados Unidos, Edward James Olmos es un hombre muy comprometido con los problemas sociales de los inmigrantes y los desfavorecidos. Como actor ha demostrado su solvencia en papeles de hombre excéntrico y de tipo duro. Aunque también ha alcanzado un gran prestigio como director, pasará a la historia de la televisión por haber sido el almirante Adama en Battlestar Galáctica, posiblemente la mejor serie de ciencia ficción de todos los tiempos.

Frank Langella puede presumir de conocer al dedillo los entresijos del cine, el teatro y la televisión. En su amplia carrera ha compaginado los tres mundos, aunque ha sido en teatro donde ha obtenido sus mayores logros. De los escenarios le ha llegado el gran papel cinematográfico de Nixon, que le ha dado la nominación al Oscar.

Parte de las películas más gamberras del actual panorama estadounidense están protagonizadas por Rob Schneider, cómico, actor, guionista y productor, que con una comedia muy suya, El gran Stan (El matón de la prisión), realiza su primer trabajo como director.

Empezó en el teatro y acabó dirigiendo películas que hoy son consideradas grandes clásicos. George Cukor se concentraba en dirigir a los actores, hasta tal punto que delegaba el resto de sus funciones a hombres de confianza. Retrató con soltura a la alta sociedad, y se le daban especialmente bien las películas sobre problemas de las mujeres.

¡Towanda! Tremenda. Inmensa. Genial. Kathy Bates es un lujo para cualquier personaje en cualquier película. Puede ser la adorable señora que todo el mundo quiere tener de vecina, y la loca psicótica que estremece al mismísimo Hannibal Lecter. Te hará llorar en las más trágica de las historias y reír en la más desternillante de las comedias. Es simplemente magnífica.

“Hola soy Penélope... y eso... soy Penélope”. Así de titubeante se mostraba Penélope Cruz en sus inicios televisivos. Aquella niña se convirtió poco a poco en una destacada actriz española y hoy ya toca con los dedos el cielo estrellado de Hollywood, tras recibir su segunda candidatura a los Oscar.